CALENDARIO DE TALLERES INTERNACIONALES 2004
Estimados colegas e interesados:
Somos Carlos Suárez y Roberto Aguirre, representantes para Ecuador, de la Escuela Internacional De Cine y Televisión de San Antonio de los Baños en Cuba (EICTV).
Les enviamos toda la información de los talleres del próximo año en la Escuela, incluyendo una breve explicación de cada uno, sus tiempos y costos.
El Precio de cada taller, incluye, las clases, el hospedaje un día antes de la fecha de inicio del taller elegido hasta un día después de terminar el mismo, alimentación durante el mismo periodo,
utilización de las áreas recreacionales, piscina, gimnasio, canchas, utilización de la sala de computación, y acceso a un correo electrónico para todo el taller.
Si se encuentran interesados en cualquier taller y necesitan mayor información, comuníquense con nosotros.
NOTA: Si se interesan por cualquier taller, por favor comuníquense lo antes posible, porque hay que enviar el curriculum a la escuela por lo menos con un mes de anticipación, para que lo estudien y reserven un cupo.
Por lo pronto reciban un saludo cordial y un abrazo fraterno.
Carlos Suárez y Roberto Aguirre
Representantes de la EICTV para el Ecuador.
Teléfonos: (593 9) 9715 156 (593 9) 9809169
Correo Electrónico: c_suarezr@... robertoaguirrea@...
INFORMACIÓN GENERAL
Escuela Internacional de Cine y TV
San Antonio de los Baños, La Habana, Cuba
Talleres Internacionales
El sistema de formación continua de la EICTV está compuesto por sus Talleres Internacionales, diversos en requisitos y niveles de enseñanza. Su objetivo general es el de transferir a los talleristas, mediante programas coherentes y específicos, los conocimientos y experiencias de profesionales activos de primera línea en las distintas especialidades del universo audiovisual. Todo dentro del concepto de enseñanza teórico-práctica que caracteriza a la Escuela.
Procedimiento para matricular en nuestros Talleres:
1. El alumno lo solicita en nuestras oficinas en los diferentes países, presentando su currículum u Hoja de Vida.
2. La oficina manda la solicitud de matrícula y el currículum del postulante a la Escuela para ser evaluada.
3. La Escuela envía la aprobación o el rechazo de la solicitud del alumno.
4. De ser aprobada la matrícula, el alumno abonará el 15% del importe total de la matrícula en la oficina como pre-matrícula y recibirá el Reglamento de Talleristas.
4. A su llegada a la escuela, el primer día de clases, el tallerista deberá abonar el resto del importe de la matrícula en nuestras oficinas del Departamento de Economía en efectivo (USD).
Los Talleristas recibirán al final de cada taller un certificado y diploma si han cumplido todo los requerimientos de asistencia, aprovechamiento del taller de acuerdo con la evaluación del profesor, que será ratificada con su firma en el certificado que se le extiende al alumno.
Al emplear como profesores a profesionales en activo, cuyo trabajo presenta imponderables, en ocasiones es indispensable hacer cambios de especialistas o cambios de fechas en algunos programas. En el primer caso, los titulares serán sustituidos por profesionales que garanticen la misma calidad del taller. Cualquier cambio se le notificará a los interesados.
La EICTV está a poco más de una hora por carretera de la Ciudad de La Habana, capital de la República de Cuba. Con sus más de 2, 000 000 de habitantes, La Habana es una ciudad de rica historia y también sitio en el que existe una amplia oferta cultural para el visitante. Aunque la temperatura media del país es de 25 grados centígrados, debe tenerse en cuenta que en los meses de invierno (Dic -Febrero), se hace necesario vestir un abrigo.
La escuela cuenta con los siguientes servicios:
Cafetería
Tienda
Lavandería
Áreas deportivas
Consultorio médico (Servicio de urgencia, 24 horas)
Telefonía internacional
E-mail y Cibercafé 24 horas
Transporte diario hacia y desde La Habana.
Programación cultural.
Servicio de fotocopia de materiales de interés para el tallerista. ( la copia de filmes depende de la película en cuestión y la disponibilidad del servicio).
CALENDARIO DE TALLERES
Enero- Diciembre 2004
ENERO
¸ DIRIGIENDO AL ACTOR.
5 al 16 de enero (2 semanas)
Matrícula: 1 000.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Entrenamiento del director con relación a la actuación dentro del sistema Stanislavsky hacia ciertos objetivos dentro del análisis del texto, guiando las preocupaciones del estudiante hacia la exploración de las condiciones humanas y sus relaciones resultantes en el trabajo del actor.
Profesora: Marketa Kimbrell (USA). Profesora Titular y jefa del área de Dirección para Cine y Actuación de la New York University. Ha recibido la distinción: New York University Distinguished Teaching Award. Fundó The New York Street Theatre Caravan (The Caravan) que ha obtenido el OBIE Award for Sustained Excellence. La Profesora Kimbrell trabajó 5 años con Lee Strasberg y ejerce además como profesora en el Instituto de Cine de Oslo.
Requisitos: Jóvenes realizadores o estudiantes de Dirección de Facultades de Cine, Artes Escénicas y/o de Comunicación Audiovisual dentro de la especialidad o graduados. Directores de novelas y seriados para la TV. Actores profesionales con experiencia en cine, TV y/o teatro
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¸ GUIÓN CINEMATOGRÁFICO.
19 al 30 de enero (2 semanas)
Matrícula: 1 000.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Clases teóricas y prácticas sobre la escritura del guión cinematográfico. Proyección, estudio y análisis de filmes y tareas prácticas de escritura.
Profesor: Juan Madrid (España). Uno de los más importantes escritores españoles contemporáneos. Guionista de varias series de televisión, entre ellas Brigada Central.
Sus novelas policíacas han sido traducidas a varios idiomas. Ha impartido talleres en universidades de varios países y en la EICTV. Su novela Días Contados, fue llevada al cine con gran éxito.
Requisitos: Jóvenes guionistas o estudiantes de la especialidad en Facultades de Cine y de Comunicación Social. Graduados y estudiantes de Facultades de Literatura o con experiencia previa en escritura literaria.
¸ LA CONSTRUCCIÓN DRAMÁTICA: DE LA IDEA AL GUION, DEL GUIÓN AL ACTOR.
26 de enero al 13 de febrero (3 semanas)
Matrícula: 1000.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Matrices culturales y puntos de partida para la búsqueda de la historia: la escena propia, los mitos, los juegos, los géneros.
Las poéticas personales en las escrituras cinematográficas: espacio, tiempo, ritmo, luz, objetos, en la construcción de sentido.
Abordaje al trabajo del actor: la estructura dramática, las imágenes y el cuerpo. Búsqueda de personajes, vínculos y acciones para la escena. La dirección de actores. Planificación de casting y ensayos.
Clases teórico–prácticas. Producción de textos y guiones. Acercamiento a las poéticas personales. Creación y montaje de escenas. Práctica de la puesta en escena con actores.
Profesores: Mónica Discépola (Argentina) Directora teatral. Dramaturga. Titiritera. Docente en la Universidad de Buenos Aires, Argentina, en Teoría y estética de los medios y dirección de actores en cine. Profesora de metodología de la actuación y modos de la representación. Profesora invitada de la Escuela de Cine de Montevideo, Uruguay en la especialidad de dirección de actores.
María de los Ángeles González (Argentina). Directora teatral con 30 obras representadas. Dramaturga. Guionista. Docente en la Universidad de Buenos Aires, Argentina, en Teoría y estética de los medios y Dirección de actores en cine. Docente en TEA, escuela Integral de Televisión de Buenos Aires en Puesta en escena televisiva y dirección de actores para televisión. Especializada en programación y gestión en áreas multimedias y exposiciones interactivas. y más de 30 montajes. Profesora de teoría y estética de los medios.
Requisitos: Realizadores o estudiantes de las carreras de Dirección y/o Guión de las escuelas de Cine. Escritores con alguna experiencia en escritura literaria y/o dramática, guionistas profesionales o semiprofesionales. Actores profesionales o semiprofesionales. Graduados y/o estudiantes avanzados de las carreras de Actuación o Dirección Teatral.
FEBRERO
¸ REALIZACIÓN DE DOCUMENTALES
16 de febrero al 5 de marzo (3 semanas)
Matrícula: 1500.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Definir y conocer a grandes rasgos el documental y su historia. Características de la realización de documentales como una interpretación creativa de la realidad, estudiando sus posibilidades a través de ejemplos concretos que serán proyectados y analizados. Adiestrar a los estudiantes en la realización específica en talleres de creación con elaboración de proyectos que culminen en la realización de documentales.
Profesor: Belkis Vega (Cuba). Directora de Cine y video, guionista. Profesora Titular Adjunta de la Facultad de Arte de los medios de comunicación audiovisual del Instituto Superior de Arte. Ha trabajado como corresponsal de guerra y desarrolla una extensa labor docente en facultades cubanas e internacionales donde imparte cursos, seminarios y conferencias junto a importantes directores sobre la historia y realización de documentales.
Requisitos: Estudiantes y graduados de Comunicación Social, Periodismo, Institutos de Cine y Artes de la Comunicación. Periodistas de los medios de comunicación televisiva.
MARZO
¸ DIRECCIÓN DE ACTORES E INTERPRETACIÓN
1 al 19 de marzo (3 semanas)
Matrícula: 1000.00 USD
Cantidad de participantes: 20
Programa: Conocer los métodos y técnicas de la dirección de actores en el ámbito de las ciencias de la comunicación. Comprende estudio del guión; el actor tras la máscara; dirección escénica; texto y la técnica de la voz; nuevas técnicas interpretativas;
Profesora: Angeles Macua (España) Profesora de Comunicación en radio de la Facultad de Ciencias de la información de la Universidad Complutense de Madrid. Profesora de Master en Periodismo deportivo en la Universidad Rey Juan Carlos. Profesora de periodismo y comunicación audiovisual en la Universidad Francisco de Victoria, de Madrid. Periodista, redactora, actriz, ha protagonizado películas en cine y televisión.
Requisitos: Curso para alumnos de Dirección de actores o de Interpretación, basado en las técnicas audiovisuales, que, desde la base teórica y práctica, les permitirá obtener la capacidad de desarrollar sus aptitudes comunicativas.
¸ INICIACIÓN AL AUDIOVISUAL
8 al 19 de marzo (2 semanas)
Matrícula: 1000.00 USD
Cantidad de participantes: 20
Programa: Proceso creativo en el cine. Sistema de comunicación. Desarrollo del proyecto. Relación producción-guión-dirección: conceptos teórico -técnicos, formatos, estructuras. Jerarquías funcionales en la producción, formatos técnicos, permisos, presupuesto y controles. Jerarquía funcional en la dirección, lectura interpretativa del guión, dramaturgia y trabajo con actores, locación y estudio, proyectos técnicos.
Profesor: José Luis Peixoto (Brasil). Graduado en Comunicación Social, Periodismo. Con una extensa experiencia como asesor y coordinador en las especialidades de producción, dirección y guión. Su formación técnica la recibe en París y Río de Janeiro. Ha trabajado en largometrajes, documentales y para la TV en diferentes países y atendiendo las especialidades que maneja.
Requisitos: Estudiantes o graduados de las carreras de Comunicación Social, Institutos de Medios Audiovisuales (Cine, Fotografía, TV), que requieran profundización en sus conocimientos.
¸ FOTOGRAFÍA CINEMATOGRÁFICA.
22 de marzo al 9 de abril (3 semanas)
Matrícula: 1 500.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Ejercicio de la visión consciente, ajuste del color, sensitometría y técnica de la filmación, fundamentos de la iluminación, luz dura y luz blanda, lentes, filtros, instrumentos de medición de la luz, el laboratorio, copia final, revelado normal y forzado, prácticas utilizando soporte video, filmaciones en exteriores e interiores.
Profesor: Raúl Pérez Ureta (Cuba) Tiene en su filmografía 500 ediciones del Noticiero ICAIC como camarógrafo; así como de más de 50 documentales, ha sido Director de Fotografía de numerosos largometrajes dirigidos por prestigiosos cineastas que han rodado en Cuba y otros países, siendo una de sus últimas producciones Suite Habana.
Requisitos: Estudiantes o graduados de las carreras de Comunicación Social, Institutos de Medios Audiovisuales y Publicidad, con alguna experiencia profesional en el área de la fotografía de Cine o Video, o una experiencia en el manejo de equipos profesionales
ABRIL
¸ LENGUAJE DE LA FOTOGRAFÍA.
12 al 30 de abril (3 semanas)
Matrícula: 1 200.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Introducir al participante en el lenguaje de la fotografía fija. Evidenciar la especificidad y el potencial de este lenguaje respecto a: expresividad, transmisión de sentido, diseño. Desarrollar el estudio y análisis de la evolución histórica de su sintaxis, tendencias, estilos y autores. Fotografía y narración, composición fotográfica, el tiempo y el movimiento. Encuadre y desencuadre como estética.
Profesor: Daniel Leotta (Argentina). Con una amplia experiencia en la fotografía y cinematografía en las áreas documental, industrial y publicitaria, en la docencia ha ostentado diferentes cargos en el Instituto Nacional de Cinematografía, en la Universidad de Buenos Aires y actualmente se desempeña como Titular de la Cátedra de lenguaje y estética de la fotografía. Ha publicado diversos materiales en torno a la fotografía.
Requisitos: Estudiantes o graduados de las carreras de Comunicación Social, Institutos de Medios Audiovisuales(Cine, Publicidad, Fotografía, TV)y Facultad de Diseño Gráfico, con alguna experiencia profesional en el área de la fotografía, de Cine y Video, o una experiencia en el manejo de equipos profesionales que lo avale.
*Los aspirantes deberán traer sus cámaras fotográficas profesionales (foto fija) 35 mm.
¸ GUIÓN CINEMATOGRÁFICO.
19 al 30 de abril (2 semanas)
Matrícula: 1 000.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Clases teóricas y prácticas sobre la escritura del guión cinematográfico. Proyección, estudio y análisis de filmes y tareas prácticas de escritura.
Profesor: Patrick Cattrysse (Bélgica). Director de Flanders Script Academy, consultor independiente. Escritor, director, productor. Con una amplia experiencia, ha fundado importantes academias, impartido conferencias y escrito en diversas publicaciones.
Requisitos: Jóvenes guionistas o estudiantes de la especialidad en Facultades de Cine y de Comunicación Social. Graduados y estudiantes de Facultades de Literatura o con experiencia previa en escritura literaria.
MAYO
¸ MONTAJE DIGITAL EN AVID.
3 al 21 de mayo (3 semanas)
Matrícula: 1 200.00 USD
Cantidad de participantes: 12
Programa: Taller teórico - práctico sobre la edición de un filme, ediciones básicas, herramientas adicionales de edición, edición de diálogos, trabajando el tiempo, el audio, creación de títulos y disolvencias. Digitalización.
Profesor: Gabriel Corbella (España). Técnico Certificado por Avid de Madrid. Instructor Certificado por Avid, Pinewwod, Londres. Profesor del curso ACSR Avid Certified Representative Support en AVID IBERICA. Profesor de AVID en los cursos de Postgrado en la Universidad del País Vasco.
Requisitos: Estudiantes o graduados de Escuelas de Comunicación Social, Institutos de Medios Audiovisuales y Publicidad, o con alguna experiencia profesional en la especialidad de edición.
¸ GUIÓN CINEMATOGRÁFICO.
17 al 28 de mayo (2 semanas)
Matrícula: 1 000.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Clases teóricas y prácticas sobre la escritura del guión cinematográfico. Proyección, estudio y análisis de filmes y tareas prácticas de escritura.
Profesor: Eliseo Altunaga (Cuba). Licenciado en Lengua y Literatura Hispánicas es profesor titular adjunto del Instituto Superior de Arte. Narrador, periodista, ensayista, guionista de cine, radio y TV. Autor de importantes novelas y guiones, ha dictado talleres de guión en diferentes países.
Requisitos: Jóvenes guionistas o estudiantes de la especialidad en Facultades de Cine y de Comunicación Social. Graduados y estudiantes de Facultades de Literatura o con experiencia previa en escritura literaria.
JUNIO
¸ LA ESTRUCTURA DRAMÁTICA DEL GUIÓN AL MONTAJE
7 al 18 de junio (2 semanas)
Matricula: 1 000.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: El guión y sus transformaciones durante el proceso de realización de una película. La estructura dramática como eje del relato. El trabajo del guionista, el trabajo del director y el trabajo del montajista en la definición de la estructura.
Profesores: Alberto Ponce (Argentino). Licenciado en Comunicación Social, Cineteleasta, graduado en la especialidad de Montaje-edición de la EICTV. Extensa filmografía tanto en cortos como en largometrajes. Ostenta varios premios de Festivales latinoamericanos y europeos. Posee una extensa experiencia como docente. Actualmente se desempeña como Titular de Montaje en la Carrera de Diseño de Imagen y Sonido en la Universidad de Buenos Aires a la vez que desarrolla diferentes seminarios y talleres de su especialidad.
Diego Sabanés (Argentino). Licenciado en Imagen y Sonido en la Universidad de Buenos Aires. Guionista y director de varios documentales, algunos de ellos premiados. Asesor de Guión y Dirección para las pre-tesis de la EICTV; profesor titular del taller de Introducción al Guión en la Escuela Gallega de Cine; Jefe de trabajos prácticos en Teoría y Estética de los Medios, Carrera de Diseño, de Imagen y Sonido, en la Universidad de Buenos Aires.
Requisitos: Estudiantes o graduados de las carreras de Comunicación Social, Institutos de Medios Audiovisuales y Facultad de Cine, que requieran profundización en sus conocimientos.
¸ REALIZACIÓN DE DOCUMENTALES.
28 de junio al 16 de julio (3 semanas)
Matrícula: 1 500.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Definir y conocer a grandes rasgos el documental y su historia. Características de la realización de documentales como una interpretación creativa de la realidad, estudiando sus posibilidades a través de ejemplos concretos que serán proyectados y analizados. Adiestrar a los estudiantes en la realización específica en talleres de creación con elaboración de proyectos que culminen en la realización de documentales.
Profesora: Belkis Vega (Cuba). Directora de Cine y video, guionista. Profesora Titular Adjunta de la Facultad de Arte de los medios de comunicación audiovisual del Instituto Superior de Arte. Ha trabajado como corresponsal de guerra y desarrolla una extensa labor docente en facultades cubanas e internacionales donde imparte cursos, seminarios y conferencias junto a importantes directores sobre la historia y realización de documentales.
Requisitos: Estudiantes y graduados de Comunicación Social, Periodismo, Institutos de Cine y Artes de la Comunicación. Periodistas de los medios de comunicación televisiva.
¸ GUIÓN CINEMATOGRÁFICO.
28 de junio al 9 de julio (2 semanas)
Matrícula: 1 000.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Clases teóricas y prácticas sobre la escritura del guión cinematográfico. Proyección, estudio y análisis de filmes y tareas prácticas de escritura.
Profesor: Eliseo Altunaga (Cuba). Licenciado en Lengua y Literatura Hispánicas es profesor titular adjunto del Instituto Superior de Arte. Narrador, periodista, ensayista, guionista de cine, radio y TV. Autor de importantes novelas y guiones, ha dictado talleres de guión en diferentes países.
Requisitos: Estudiantes o graduados de Comunicación Social, Periodismo o carreras afines. Literatura o experiencia como escritor.
JULIO
¸ FOTOGRAFÍA CINEMATOGRÁFICA
12 al 30 de julio (3 semanas)
Matrícula: 1500.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Ejercicio de la visión consciente, ajuste del color, sensitometría y técnica de la filmación, fundamentos de la iluminación, luz dura y luz blanda, lentes, filtros, instrumentos de medición de la luz, el laboratorio, copia final, revelado normal y forzado, prácticas utilizando soporte video, filmaciones en exteriores e interiores.
Profesor: Experto internacional.
Requisitos: Estudiantes o graduados de las carreras de Comunicación Social, Institutos de Medios Audiovisuales, con alguna experiencia profesional en el área de la fotografía de Cine o Video, o una experiencia en el manejo de equipos profesionales
¸ MONTAJE DIGITAL EN AVID
19 al 30 de julio (2 semanas)
Matrícula: 1200.00 USD
Cantidad de participantes: 12
Programa: Taller teórico - práctico sobre la edición de un filme, desde la recepción de los materiales por el montador hasta la copia compuesta de exhibición. Práctica en la mesa de montaje a partir de la edición de imagen y sonido.
Profesor: Roger Christiensen (Estados Unidos). Director asociado de las principales cadenas de televisión de los Estados Unidos; director y asesor de producción del Sundance Institute y otras prestigiosas instituciones. Experiencia como docente en la University of Southern California, Tokyo University of Technology, Flemich european media institute y del otros centros docentes.
Requisitos: Estudiantes o graduados de Escuelas de Comunicación Social, Institutos de Medios Audiovisuales y Publicidad, o con alguna experiencia profesional en la especialidad de edición.
SEPTIEMBRE
¸ TEORÍA Y PRÁCTICA DEL MONTAJE CINEMATOGRÁFICO.
6 al 24 de septiembre (3 semanas)
Matrícula: 1 200.00 USD
Cantidad de participantes: 12
Programa: El montaje como arte esencial dentro de las especialidades técnico-artísticas de un filme. Conocimiento del equipamiento principal para el montaje. Su utilización. El proceso de montaje. Reglas básicas del montaje. Principales elementos del trabajo de la script que debe conocer el montador. Diferencias entre el montaje del cine de ficción y documental. Desarrollo de las facultades específicas del montador. Nuevas tecnologías.
Profesor: Alberto Ponce (Argentino). Licenciado en Comunicación Social, Cineteleasta, graduado en la especialidad de Montaje-edición de la EICTV. Extensa filmografía tanto en cortos como en largometrajes. Ostenta varios premios de Festivales latinoamericanos y europeos. Posee una extensa experiencia como docente. Actualmente se desempeña como Titular de Montaje en la Carrera de Diseño de Imagen y Sonido en la Universidad de Buenos Aires a la vez que desarrolla diferentes seminarios y talleres de su especialidad.
Requisitos: Estudiantes o graduados de Escuelas de Comunicación Social, Institutos de Medios Audiovisuales y Facultad de Cine, o con alguna experiencia profesional en la especialidad de edición.
¸ TALLER AVANZADO DE GUIÓN.
13 de septiembre al 15 de octubre (5 semanas)
Matrícula: 1 500.00 USD
Cantidad de participantes: 20
Programa: Estructuras narrativas literarias. Guión cinematográfico. Adaptación cinematográfica.
Profesores: Teresa Delgado (Cuba), Dra en Ciencias Filológicas, profesora de la Universidad de La Habana. Publica artículos en revistas especializadas y ha impartido conferencias en la Universidad Autónoma de México.
Julio César Rojas (Chile) guionista, profesor de guión en la Escuela de cine de Chile, asesor y auditor de estructura del guión comercial y ensayista sobre el tema.
Miguel Machalski (Argentina). Especialista en escritura, análisis, revisión, corrección y traducción de guiones. Consultor de productores de distribución internacional como Initiative Film (especializados en adaptaciones cinematográficas de obras literarias), Exception/Wild Bunch, AB Svensk Filmindustri en Suecia, de los Ateliers du Cinéma Européen (ACE), del programa Contact/LMF (proyectos europeos y canadienses). Analista de guiones para TF1 Cinéma , Studio Canal Plus y Gaumont/Fabulous Films. Consultor, traductor y script editor para numerosas sociedades de producción y distribución.
Requisitos: Haber cursado materias de composición y redacción literaria, graduados de Periodismo o Comunicación Social o carreras de Literatura y Artes, tener experiencia literaria como narrador (cuentos, novelas, etc.) o experiencia como guionista de Cine o TV.
¸ REALIZACIÓN DE DOCUMENTALES.
27 de septiembre al 15 de octubre (3 semanas)
Matrícula: 1 500.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Definir y conocer a grandes rasgos el documental y su historia. Características de la realización de documentales como una interpretación creativa de la realidad, estudiando sus posibilidades a través de ejemplos concretos que serán proyectados y analizados. Adiestrar a los estudiantes en la realización específica en talleres de creación con elaboración de proyectos que culminen en la realización de documentales.
Profesor: Octavio Cortázar (Cuba). Uno de los principales realizadores de documentales del cine cubano y director de algunas de las películas más taquilleras de Cuba. Comparte su exitosa carrera como director con la docencia, Fundador del Cine Cubano. Vicepresidente de la UNEAC y presidente de la Casa Productora de Documentales “Hurón Azul” de la UNEAC. Su vasta filmografía ostenta importantes premios internacionales tales como: Grenoble, Francia, V Festival Internacional de Cine de Cortometrajes; Melbourne, Australia, Festival Internacional de Cine; Londres, Inglaterra, entre otros.
Requisitos: Estudiantes y graduados de Comunicación Social, Periodismo, Institutos de Cine y Artes de la Comunicación. Periodistas de los medios de comunicación televisiva.
OCTUBRE
¸ DE LA PRODUCCIÓN DE CAMPO A LA EJECUTIVA EN EL MERCADO INTERNACIONAL.
4 de octubre al 26 de noviembre (8 semanas)
Matrícula: 2 100.00 USD
Cantidad de participantes: 20
Programa: El papel del productor. Producción de los grandes estudios y del Cine independiente. El desarrollo del proyecto y el papel del productor. Introducción al Pitch. El Mercado de la TV. Plan de rodaje y presupuesto. Ventas Internacionales. Problemas legales. Desarrollo de proyectos y Pitch.
Director del Taller: Sanford Lieberson (USA-Inglaterra) Productor independiente, Tutor Jefe del departamento de producción de la Escuela Nacional de Cine y Televisión. Ha trabajado como distribuidor especialista de filmes en Inglaterra. Trabajó como presidente supervisor de las producciones internacionales de la MGM. Su trabajo está comprometido con eminentes directores y producciones de mucho éxito como Alien, Julia, Chariots of Fire, Blade Runner y muchas otras.
Profesores: Santiago Llapur (Cuba)productor cinematográfico. Ha producido más de 20 documentales y 30 largometrajes importantes de la cinematografía cubana. Ha participado en diferentes coproducciones y realiza trabajos de asesoría de producción.
Julio Raffo (Argentina) Abogado. Miembro fundador de la Cámara Argentina de la Industria Cinematográfica. Ha publicado diferentes artículos y libros sobre legislación de cine. Ha trabajado como asesor jurídico de numerosos largometrajes en la Argentina. Profesor-expositor de legislación en diferentes universidades.
Ana Ayesta (España) Ejecutiva de ventas internacionales en la Hanway Films de Londres. Ha trabajado como asistente de director para largo metrajes, musicales y como manager de producción en más de 50 comerciales.
Bobette Búster (Inglaterra). Fundadora de Busterfilms en 1998. Consultante para HBO, sus trabajos han sido seleccionados en dos ocasiones para los Proyectos Independientes - Talentos Emergentes 2002. Graduada de Ciencias del Lenguaje, Master en Bellas Artes. Diseñó el programa Feature Film Development for Screen Training para Irlanda y atiende como consultante y asesora las facultades de Producción en la Fémis, París y en la DFFB de Berlín.
Alexandra Stone (Inglaterra), Anterior vice presidenta, ahora Jefa de Desarrollo de la empresa RECORDED PICTURE COMPANY, London & Los Angeles. Directora de Desarrollo en Spring Creek Productions, Warner Bros., Los Angeles. Ha trabajado con importantes directores y productores de la talla de Bertolucci, Lasse Halstrom, y Paula Weinstein como asistente de dirección.
Héctor Abadie (México) Director de programación del Canal 40 de televisión CNI de México ( Corporación de Noticias e Información). Amplia experiencia en la producción, programación y comercialización de cine y programas de TV. Dirige la programación de los canales 7,13,y 22 de México. Fundador de la productora nacional de radio y televisión (PRONARTE), y del Instituto Mexicano de la Televisión (IMEVISION).
Requisitos: Graduados de carreras de Ciencias Económicas, de Leyes u otras afines. Productores en activo y graduados de Comunicación Social interesados en la Producción de Cine. Productores en activo en productoras de cine y TV. Directores de producción, programación, creativo de los canales de TV.
AL INICIARSE EL TALLER, LOS PARTICIPANTES DEBERÁN ENTREGAR:
1. Propuestas de dos ideas para cine o televisión de una cuartilla como máximo cada una.
2. Curriculum Vitae (en español y en inglés) que deberá incluir un resumen de su experiencia profesional, cursos a los que haya asistido, conocimientos de idiomas.
3. Un breve resumen de información acerca de la producción y distribución actual en sus respectivos países. Las películas más recientes y un recuento de los programas de televisión y documentales más populares realizados recientemente. Deberá ofrecer además información sobre cualquier subsidio del que puedan disponer los productores para la realización de cortos, largometrajes o televisión. ¿Qué películas en idioma español han visto recientemente? Deberán estar preparados para una discusión. ¿Existe una perspectiva latinoamericana con respecto al cine y la televisión actuales, y de ser así, podría describirla?
NOVIEMBRE
¸ REALIZACIÓN CINEMATOGRÁFICA.
1al 26 de noviembre (4 semanas)
Matrícula: 1 500.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Lenguaje cinematográfico. Concepto de estilo cinematográfico. Guión técnico. Ejercicios prácticos de realización en vídeo.
Profesor: Héctor Veitía (Cuba) Jefe de Cátedra de Talleres Internacionales en la EICTV. Cineasta con larga y reconocida trayectoria en la documentalística nacional.
Jorge Fuentes: (Cuba). Poeta, director cinematográfico, guionista, periodista y profesor titular adjunto del Instituto Superior de Arte.
Requisitos: Graduados de carreras de Comunicación Social, o experiencia profesional como director o actor, o graduados de Arte Dramático con interés en la dirección del audiovisual. Semiprofesionales y profesionales que trabajen en los medios.
¸ DIRECCIÓN ESCÉNICA.
1 al 26 de noviembre (4 semanas)
Matrícula: 1 500.00 USD
Cantidad de participantes: 15
Programa: Estructuras dramáticas. Trabajo y técnica del actor. Puesta en escena.
Profesores: Miriam Lezcano.( Cuba) Directora general y Artística del grupo Teatro Mío, del Consejo Nacional de las Artes Escénicas. Creó el grupo en 1987. Graduada de actuación de la Escuela Nacional de Arte. Graduada de Dirección del Teatro de Arte de Moscú. Ha recibido en dos ocasiones el Premio de la Crítica Especializada por dos de sus puestas en escena (1987 y 1993).
Requisitos: Estudiantes de los últimos semestres y/o graduados de carreras de Comunicación Social, Escuelas de Cine, de Arte Dramático y/o Escénico con interés en la dirección. Experiencia profesional como director o actor.. Semiprofesionales y profesionales que trabajen en los medios y el teatro.
Para cualquier consulta o duda, pueden remitirse a los correos electrónicos dados o a nuestras oficinas de promoción.
Carlos Suárez y Roberto Aguirre
Representantes de la EICTV para el Ecuador.
Teléfonos: (593 9) 9715 156 (593 9) 9809169
Correo Electrónico: c_suarezr@... robertoaguirrea@...
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