METAFONIA X Gloria
Dedico estas “impresiones” a estos
dos grupos maravillosos que son Madredeus-Italia y Poética Saudade de Madredeus
que nos han unido a personas igualmente maravillosas… y muy especialmente a
Alberto Andriulo, quien puso en mis manos este bello video: sin este inesperado
regalo, todo este goce, disfrute e impresiones, no serían ahora posibles: gracias Alberto!
…y naturalmente al grupo Madredeus
que es quien -sin esperarlo- nos ha
unido.
---- 0 ----
Aparentemente opinar sobre un concierto, una pieza
musical, alguna obra, etc. pareciera algo tan simple, y sin embargo cuando
queremos comenzar, el asunto se vuelve tan complicado; la música, dirigida
directamente a nuestra intuición, nos hace viajar por mundos difícilmente explicables
con palabras y siendo también un arte del tiempo que sólo existe mientras es
ejecutada, nos puede hacer pasar por emociones encontradas en fracción de
segundos….si a esto añadimos la subjetividad: una misma pieza musical, no
nos produce el mismo efecto a todos, para algunos alguna pieza puede ser una
maravilla mientras que a otros la misma pieza puede dejarlos indiferentes…y
puede representar algo diferente para la misma persona en momentos diversos del
día!
Seguramente mi apreciación de Metafonía irá
cambiando con el tiempo, es muy probable que se vaya enriqueciendo, porque
siempre descubrimos cosas nuevas aún cuando hayamos escuchado muchas veces y
tendré muchas cosas más que decir que estas primeras impresiones, especialmente
de las piezas nuevas, también toma un tiempo familiarizarse bien con ellas….
Pero también muy seguramente las impresiones siempre serán positivas…
METAFONIA VIDEO
MADREDEUS
& A BANDA CÓSMICA
Mariana Abrunheiro voz
Rita Damásio voz
Ana Isabel Dias Harpa
Sérgio Zurawski Guitarra Eléctrica
Gustavo Roriz Guitarra Baixo
Ruca Rebordao Percussao
Babi Bergamini Bateria
Pedro Ayres Magalhaes Guitarra Clássica
Carlos Maria Trindade Sintetizadores
Jorge Varrecoso Violino
Todos músicos
excepcionales! Mis respetos!
Concierto:
Vou (Larga O Navio)
O Eclipse (Habitas No Meu Pensamento)
Ajuda
Um Amor Infinito
Anseio (Fuga Apressada)
A Estrada Da Montanha
Coisas Pequenas
A Profecia Atlantica
Uma Pausa
Um Amor Assim, O Que Será
O Labirinto Parado
O Paraíso
O Navio
Danca de Outono
Flor Do Alentejo
Só O Amor Pode
Agora – Cancao Aos Novos
Lisboa Do Mar
Inventar (Meditar No Contratempo)
Uma Caipirinha
Voava Na Noite
A Comunhao Das Vozes
O Mar
Ecos Na Catedral
Ao Crepúsculo
Na Estrada de Santiago
Quimera
INTRODUCCIÓN
Podemos ver bellas imágenes del Teatro Ibérico…las escenas nos llevan de la
mano y podemos ver la fachada de este mítico teatro para después introducirnos
en él poco a poco.
Las imágenes son bellísimas parece estar todo preparado para el concierto,
todo acomodado como si fuera parte de un ritual, es como un lugar sagrado, un
poco en penumbra, con algunas velas….nos acompaña la suave música de “O Navío”
ahora ya en su nueva versión…
Nunca imaginé conocer siquiera de manera virtual el Teatro Ibérico, tan apreciado por
cualquiera que se pueda llamar “Madredeusino”….
Primera llamada…
Comenzamos!
CANCIONES NUEVAS : “INEDITAS”
A simple vista, o mejor, a simple oído, parecería que nada o muy poco queda
del original Madredeus, del Madredeus de antes.
En primer lugar y tal vez esto sea lo primero que salta a la vista, es el
numero de integrantes del grupo, el numero de instrumentos, e instrumentos tan
diferentes actuando juntos, una combinación que no es nada común….y tampoco es
nada común ver un arpa clásica aquí…en efecto son muy raros los conciertos para
arpa, la encontramos más bien como parte de una orquesta sinfónica pero pocas
veces como solista (es una lástima!) el arpa tiene un sonido bellísimo…. Y una
arpista da una imagen idílica (me hace recordar Grecia –aunque las arpas eran algo diferentes… ;-)….)
En Madredeus & la Banda Cósmica el arpa ocupa un lugar prominente.
Sin embargo aún encuentro elementos que permanecen, como son por ejemplo
los textos de las canciones que continúan siendo bellos, puros, sencillos, en
ocasiones más profundos.
Y los símbolos que encontramos frecuentemente escondidos en las imágenes de
las portadas, en las letras de las canciones, en las melodías mismas. (sea que
dichos símbolos estén efectivamente allí o que yo me los imagine!)
Las líneas melódicas siguen siendo igualmente bellos en general. Tomando elementos de rock, pero también
tomando otros ritmos, diversos géneros…. No extraña, puesto que ya se manejaba
así en el pasado. El elemento rock no es
extraño que aparezca ahora habiendo sido el género donde Pedro Ayres comenzó a
formarse como músico mucho antes de poder conformar un grupo como Madredeus.
He encontrado en algunos artículos o críticas a Metafonía, que aquí este
elemento “rock” está ya pasado de moda… tal vez pasado de moda para ser usado
ahora… pero ya en el pasado para la
conformación de Madredeus se han tomado diversos géneros, diversos ritmos de
todas las épocas, de todas las latitudes sin importar si están de moda o no, si
son del pasado o no.
Madredeus no es y nunca fue una “moda”…. Madredeus es una obra atemporal
que es, está y estará ahí siempre en todo espacio y en todo tiempo o en ninguno
en especial.
Y ¿No es así como se conforma el arte?
Tomando diversos elementos ya conocidos pero dándoles una nueva
presentación…. Una nueva presentación de lo ya conocido para lo cual es
indispensable la creatividad.
Lo que he llamado aquí:
Los Experimentos
A lo largo de la carrera, historia o evolución del grupo Madredeus, además
de los tradicionales conciertos y giras,
se registraron algunos eventos “especiales”, estando la banda –como en
ocasiones también lo ha mencionado Pedro- en la mejor disposición para
experimentar, de estar siempre abiertos a hacer cosas nuevas, diferentes… es a
mi forma de ver el resultado de :
Las Acores de Madredeus (un
documental)
Lisbon Story (película)
Madredeus Electrónico (cd)
Euforia (Concierto
con Orquesta Sinfónica)
Mar - Madredeus Ballet (con
danza Contemporánea)
Y quizás, por que no…… ahora añadir a esta lista:
Madredeus & A Banda Cósmica :
Metafonía
…como parte de esta disposición a siempre estar experimentando, a ir
siempre adelante…
Ya nos decía el filósofo Heráclito que todo cambia y aquello que no cambia
perece….
Coincido aquí también con Alberto al marcar esta como una nueva fase de la
banda, una transformación, como algunas veces ya se habían dado anteriormente.
“Vou (Larga O Navio)” Instrumental, a manera de
introducción, de preámbulo para todo el concierto… el violín es el
protagonista, dando un efecto muy intenso y bello de melancolía, su sonido es
envolvente,… como un perfume.
Es curioso, a mi parecer el tema musical no llega aquí a ser propiamente
una melodía, sino que se trata de un “motivo” que se repite a lo largo de la
pieza musical y tal vez adelante se le añade una frase ((los “motivos” pueden
constar de unas cuantas notas, 2, tal vez 4, (pueden tener uno o dos compases),
dichos motivos forman frases y todo en conjunto forma lo che se llama: una
melodía!....)). Es fantástico poder
realizar una pieza musical con tan solo 2 motivos!
El título es a su vez bello y enigmático:
se emprende un viaje?!?!, tal
vez el viaje a través de este concierto!
“O Eclipse” Texto
corto pero muy significativo. Musicalmente
la repetición nos hace entrar en una atmósfera hipnótica.
El Texto de “O Eclipse”: como para
expresar cómo el ser amado ha eclipsado al autor.
La música es seductora desde las primeras notas, hay un muy buen manejo de
las voces, de sus entradas… es tranquila, sensual, embriagadora….
“A Estrada da Montanha” Con
un lindo ritmo, fresco, es muy bonita
canción!
La música es muy bella! Me da
visiones de mar, de playa, de sol, costera…. Ligera y bella!
El texto es muy lindo y ligero
también… es una descripción del lugar de ensueño, donde se quiere vivir.
“A Profecia Atlantica” Suave
y ligera… con un texto muy bonito!
La música : voces a coro: con un muy
buen manejo!
El texto es muy hermoso e importante…. Un mensaje de paz para el mundo, de
hermandad, optimista y esperanzador (como en las canciones de antes!.... Equiparable a “Agora – Cancao Aos
Novos”, “O Segredo do Futuro”, “Graca –
A Ultima Ciencia”, “Ergue-te ao sol”….
“Uma Pausa” Texto
significativo, melodía calma.
Musica: tranquila, calma a pesar del texto.
Texto: sentimental… una petición al ser que se ama que parece ignorar
mientras el otro suplica por un poco de tiempo!
(DE LAS FAVORITAS!)
“Um Amor Asim, o que será” Tranquila,
dulce, calma, suave, sin problemas, noble!
Con una música optimista y un texto sencillo pero muy lindo!...Una
esperanza?...Una duda?
La canción muestra una realidad algo
triste pero siempre con una esperanza….la de encontrar al gran amor….
“Flor do Alentejo” Letra
y música de Carlos Maria Trindade.
Bella Canción! Bello Texto! No se encuentra en el cd!
Sao lindas cores as do
Alentejo
E mil odores pairam no ar
Será que vens nesta direccao
Será que nos vamos encontrar
Guardar o amor
É tao difícil saber
guardá-lo
Guardei uma flor
Por ter saudades de um certo
olhar
Es increíble la delicadeza, la sutileza de esta canción… ambas cosas : la
combinación de letra y música!... se le escucha muy bonita a Mariana!
FAVORITA!
“Danca de Outono” Un
poco sombría musicalmente……Con una música calma , tranquila y una melodía no
muy fácil de seguir, de recordar en las primeras audiciones.
El texto surge de la observación de la naturaleza y se equipara a una
situación de la vida real…descripción de algo que está en la naturaleza y puede
ser que en nuestra vida….
“So O Amor Pode” Tampoco
se encuentra en el cd.
Esta canción tiene dos partes principales contrastantes, la segunda parte presenta un cambio de
ritmo…..(su música me recuerda mucho algún tipo de música tradicional del
México de otros tiempos)…. Es realmente hermosa!
Su texto también tiene un mensaje importante que nos dice que el amor es la
clave de todas las cosas….
DE LAS FAVORITAS!
“Uma Caipirinha”
Una Música alegre, rítmica, con coros y un
lindo sonido del arpa! Muy bonita
musicalmente y un bonito efecto de las voces.
El texto es ligero, sencillo, simpático!
Las imágenes que me produce son también de sol, de mar, de playa,
costeras! Vida!
“Inventar (Meditar No Contratempo) ” Música
y texto son simpáticos y ligeros. El
texto me habla de: (lo que me gustaría hacer! :
“Mas eu quero ter um tempo p’ra pensar e poder inventar”, J
Bien!
“Voava Na Noite”
Música: rock, muy buen ritmo y lo marca el violín…. La personalidad de esta
canción me parece misteriosa : la noche con sus misterios…..Es algo hipnótica….
Las imágenes que me produce son obviamente nocturnas.
Ok! Good!
“A Comunhao das Vozes” impresionante el texto! Esta
canción me parece que conserva el estilo
original Madredeus. La música es
melancólica y utiliza notas largas, frases cortas.
El texto es algo inquietante,
enigmático….. lleva sin duda un mensaje de paz.
(para mí este texto encierra algo importante, pero es un gran reto! No
logro descifrarlo!)
“Lisboa do Mar”
En cuanto a música tiene un ritmo también de costa aunque melancólico, muy
bella canción, con unos agudos muy bonitos…en el cd va desapareciendo poco a
poco el tema hasta perderse.
El texto es muy bello…dedicado a Lisboa (efectivamente- como dice Marcela-
tal vez sea parte de la colección de canciones dedicadas a Lisboa…. De aquellas
de “Faluas do Tejo”)
Muy hermosa, me dá una visión nocturna.
CANCIONES ANTERIORES : “CLASICAS”
En general estas nuevas versiones de las canciones anteriores se apegan
mucho a las versiones originales. En
realidad no hay grandes variaciones excepto por pequeños cambios en los ritmos
en donde ahora interviene el elemento “rock” aunado a la participación
(intervención) de otros instrumentos.
Coincido absolutamente con Alberto (en su resumen de este concierto)
cuando menciona que mientras en el pasado una sola nota sostenida, prolongada,
llenaba y creaba todo un ambiente, ahora se busca llenar cada pequeño espacio
con instrumentos y adornos aunque la melodía original se mantiene prácticamente
intacta.
Son el caso de “Ajuda”, “Um Amor Infinito”, “Anseio”, “O Labirinto Parado”,
“Ecos Na Catedral”, “Ao Crepúsculo”.
Sin embargo, son de llamar la atención:
“Coisas Pequenas”: Sin
voz humana. Instrumental esta vez. En donde la voz principal, la melodía, la
toma el violín y lo hace con toda su intensidad, muy emotiva, con un efecto muy
dulce, me parece como un homenaje al mismo Madredeus, al Madredeus de otros
tiempos. Como un “In Memoriam”.
“O Paraiso”: Aunque en sí tampoco hay grandes
variaciones en esta versión, sorprende la voz naturalmente grave de Rita
Damásio que después de llevar la melodía en tonos graves, toma las partes
vocales en tonos agudos, lo cual es un gran reto para su extensión, mientras
Mariana le hace segunda también en agudos.
“O Navio”: Es para mí otro “In
memoriam”. Esta vez la melodía principal
la lleva la guitarra eléctrica con tanta dulzura! Bellísima!
(Favorita!)
“Agora – Cancao Aos Novos”: Siempre me
ha parecido una canción muy interesante musicalmente. Con algunas variaciones desde la
entrada. Resulta muy interesante la
segunda parte de la canción al volverse a tiempo de “marcha”, efecto que dan la
batería y las percusiones y un muy buen efecto el de las voces (3 voces en esta
última parte) Bien!
“O Mar”: Que
se desenvuelve con pocas variaciones excepto por aquellas que hace la voz de
Mariana (una voz muy vibrante en ocasiones).
El desarrollo de esta canción es muy especial ya que al terminar el tema
pareciera que sutilmente otro tema –como si fuera un personaje nuevo- quisiera
entrar y convertirse en protagonista (violín), pero la melodía de “O Mar”
reinicia y vuelve a tomar ventaja, esta vez a 3 voces, tenue y melancólica,
para terminar transformándose totalmente, ya que el tema nuevo que permanecía
en el fondo va creciendo y termina por apoderarse de la escena. Las voces desaparecen y el violín toma su
propia voz con una melodía inocente, tierna y juguetona (muy a la manera de las
melodías puras y sencillas del Pedro de otros tiempos que aún permanece aquí),
le sigue el arpa y después las percusiones y batería que marcan el ritmo y llenan los espacios. Es una parte muy bella!
“O Mar” terminó por transformarse en algo completamente diferente, como si
a la melodía original fueran apareciéndole brazos, piernas, etc….
prolongaciones de un mismo origen que terminan por tener una voz propia.
Este nuevo tema me hace pensar también en los ejercicios técnicos que se
suelen practicar cuando se estudia música y que en manos ya expertas llegan a
convertirse en un juego y en un tema bien definido. (el mismo Pedro en una
ocasión platicó que algunos de los primeros temas Madredeusinos surgieron de
esta manera). Fantástico!
“Na Estrada de Santiago” : Es
de llamar la atención! A un ritmo más
rápido que la versión original. Esta vez
la que servía como melodía de fondo originalmente y era apenas perceptible,
toma aquí el papel protagónico. (En la
versión original, el texto es hablado mientras permanece en el fondo una sutil
melodía (también cantada, en ese caso por la misma Teresa) (están superpuestas
la versión hablada y cantada!) que en esta nueva versión toma el papel
principal, esta vez a dos voces, en ocasiones 3 voces (Ana Isabel Dias
–Arpa-hace a veces una tercera voz) dándole un muy buen efecto! Muy buena versión!
“Quimera”: Variada desde el comienzo,
marcando otras notas en vez de las originales y finalizando con algunas
variaciones (muy curiosas: como jugando
con el motivo final de la canción), en la voz del violín. Es una canción muy difícil técnicamente y un
verdadero reto para la voz debido a la altura que exige. Sorprende escucharla ahora en una voz grave
como lo es la voz de Rita.
Sin embargo a mi muy particular punto de vista, a esta versión le faltó la
emoción e intensidad de la original.
Este encore marca el final de este concierto. También me parece “curioso” terminar con una
temática así. La temática de “Quimera”
es muy fuerte. Pero aún siendo dramática en tema y en música, encierra una gran
esperanza, la esperanza de que un gran amor venga o ….regrese…..
Únete a la celebración de Messenger y sigue siendo parte de esta historia