~~~~~~~~~~~~~~~ Año XI Cagua, Venezuela Nº 160
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~~~~~~~~~~~ LETRALIA, Tierra de Letras
~~~~~~~~~~~ http://www.letralia.com
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~~~~~~~~~~~ 19 de marzo de 2007
~~~~~~~~~~~
~~~~~~~~~~~ LETRALIA, Tierra de Letras, es
~~~~~~~~~~~ la revista de los escritores
~~~~~~~~~~~ hispanoamericanos en Internet.
~~~~~~~~~~~ Usted puede enviarnos sus
~~~~~~~~~~~ comentarios, críticas o material
~~~~~~~~~~~ literario a info@...
~~~~~~~~~~~ ~ *
~~~~~~~~~~~ ~~~ JORGE GOMEZ JIMENEZ - Editor
~~~~~~~~~~~ ~~~~~ Depósito Legal: pp199602AR26
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=== Sumario ===============================================================
|
“Etiquetas”, Jorge Gómez Jiménez. | Editorial
|
El desierto de Septem. / Ganadores en Fuente de Cantos. | Breves
/ Lira en La Habana. / Españoles y marroquíes. / Fútbol |
en blanco y negro. / Petroperú cultural. / El precio de |
la fama. / Poesía invernal. / Recital abierto. / |
Expresión plástica en Monagas. / Entreactos. / Raíces |
peruanas. / Los filósofos se reúnen. / Goytisolo, guerra |
y letras. |
|
Elsa Cross gana el Premio de Poesía Jaime Sabines/Gatien | Noticias
Lapointe. / Premios Gran Angular y Barco de Vapor |
emitieron veredictos. / Discapacitado gana premio |
literario en España. / Anunciados los fallos de los |
premios Miguel Hernández. / Luis Leante gana el Premio |
Alfaguara de Novela 2007. / Vargas Llosa presentó novela |
del colombiano Antonio García Ángel. / Reeditan en |
España el Cantar del Mío Cid con enfoque didáctico. / |
Antonio Lobo Antunes gana el Premio Camões 2007. / Libro |
sobre Reinaldo Arenas publican en Francia. / Premio |
Ateneo de Novela Histórica para Fernando de Artacho. / |
Banco del Libro de Venezuela gana el premio Astrid |
Lindgren. / Eduardo Mendoza gana el premio de Novela |
Fundación José Manuel Lara. / Premio Pablo Neruda de |
Poesía para la cubana Fina García Marruz. / Wilmer |
Urrelo ganó el Premio Nacional de Novela de Bolivia. / |
Villa del Libro, una ciudad editorial, inauguran en |
España. / Francisco Ayala celebra 101 años con edición |
de sus obras completas. / García Márquez ausente en foro |
de la SIP sobre narrativa periodística. / Ciclo sobre |
literatura y mujer en el Auditorio de Tenerife. / Tercer |
Festival Latinoamericano de Poesía celebrarán en México. |
/ Presentarán en México adaptación de Retrato del |
artista adolescente. / Cierra indefinidamente la nueva |
Biblioteca Vasconcelos. / Con dos exposiciones dan la |
bienvenida al IV Congreso de la Lengua. / Novela de |
Daína Chaviano, Medalla de Oro en los Florida Book |
Awards. / Cien años de soledad llevada al teatro por |
sobrino de García Márquez. / Presentado el jurado del |
Premio Planeta-Casa de América. / RBA Libros anuncia el |
premio de novela negra mejor dotado del mundo. / García |
Márquez y Vargas Llosa invitados a hablar de letras |
catalanas. |
|
Forjadores | Literatura
http://www.forjadores.net | en Internet
|
“Cinco horas con Mario: condiciones morales y sociales”, | Artículos y
Jorge Urdiales Yuste. / “Testamento”, Ricardo A. | reportajes
Halperin. / “El padre, el hijo y la palabra”, Dixon |
Moya. / “Antología de la décima popular en el estado |
Cojedes. Reencuentro con las huellas de la oralidad”, |
Maritza Torres Cedeño. / “Muro, pobreza y |
discriminación. El blindaje del sueño americano”, |
Gabriel Cocimano. / “Metáforas de la naturaleza”, Lía |
Isabel Alvear Ramírez. / “Festheve 2008: III Festival de |
Teatro Venezolano en París”, Susana D. Castillo. / |
“Vallejo, todavía”, Rolando Gabrielli. |
|
“Antonio Muñoz Molina: Mi mayor orgullo es que mis hijos | Entrevistas
son personas decentes”, Juan Ensuncho Bárcena. / “Jorge |
Majfud: Nunca, o casi nunca, me enfrento a una página en |
blanco”, entrevista realizada por participantes de los |
talleres literarios de Escritores.org. |
|
“El paso de la fiebre rebelde”, Giovanni González | Sala de ensayo
Arango. / “Dónde reside la poesía: una aproximación al |
ars poética desde Ítaca, Manoa y otros”, Gloria Dolande. |
/ “Encuentro entre escritura y lectura a través de la |
nostalgia”, Clara Quero Flores. / “La hermenéutica del |
lenguaje y los conflictos de interpretación”, Andrea |
Álvarez. |
|
Tres poemas de Luisa Martínez Campos. / “El vasco”, | Letras
Jorge Durán. / Poemas de Goyette Dos Gallos. / “Unas |
horas en la cama”, Gabriel Amador. / Dos poemas de María |
Rosa Perea. / “Crónicas de una escritora anunciada. Un |
cuento para el Gabo”, Ana María Fuster Lavín. / Poemas |
de Rosy Paláu. / “Entre las cinco y las seis tiene que |
parir el sol”, Beatriz Badaui. / Poemas de Mauricio |
Torres Paredes. / “La comunidad”, Roger Ferrer Ventosa. |
/ Poemas de Lolo Morales. / “El redentor”, Angélica |
Santa Olaya. / “Naufragio” (extractos), Gustavo Lespada. |
/ “La rabia”, Abdul S. Machi. / “Contemplación de la |
utopía”, Ana María Rodríguez Francia. / “El mundo de |
Juan Claudio”, Gabriela de la Peña Astorga. |
|
“Mujeres en el umbral de la historia”, María Rosa Jaén. | El regreso
/ “Quadrivium”, Carlos Rubio Albet. / “María de | del caracol
Sanabria”, Diego Bracco. / “Lucrecia se oscurece”, |
Javier Vivancos García. |
|
Juan Sánchez Peláez. | Post Scriptum
|
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Premio Unicornio 1997 como Evento Cultural del Año
http://www.geocities.com/SoHo/8753
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Premio "La Página del Mes" de Internet de México el 3 de mayo de 1998
http://www.internet.com.mx
===========================================================================
Premio "Web Destacada del Mes" de MegaSitio en diciembre de 1998
http://www.megasitio.com
===========================================================================
Premio Katiuska de El Mundo Diferente de Katiuska, en enero de 1999
http://www.redchilena.cl
===========================================================================
Premio Key Site Award, de Fortress Design, en mayo de 1999
http://www.fortressdesign.com
===========================================================================
Premio a la Excelencia, de Exodus Ltd., en mayo de 1999
http://www.exodusltd.com
===========================================================================
Premio Mejor Página de Poesía, de La Blinda Rosada, en julio de 1999
http://blindarosada.org.ar
===========================================================================
Segundo lugar en los premios Lo Mejor de Punto Com, diciembre de 2004
http://www.lomejorde.com
===========================================================================
Finalista en los premios Lo Mejor de Punto Com, octubre de 2005
http://www.lomejorde.com
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Finalista en los premios Stockholm Challenge 2006, Estocolmo, Suecia
http://www.stockholmchallenge.se
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||||||||||||||||||||||||||||| EDITORIAL |||||||||||||||||||||||||||

=== Etiquetas Jorge Gómez Jiménez ====================================

Un hombre se levanta en la mañana y se va a un camino cercano con la
intención de caminar hasta una ciudad que está a trescientos kilómetros de
distancia. Se da cuenta de que una empresa así le llevaría varios días y
recurre a una herramienta: un medio de transporte. Ya con el vehículo, tras
avanzar unos cuantos kilómetros tropieza con una intersección y duda.
Recurre a una segunda herramienta: un mapa. Llega a su destino en unas
pocas horas.

Se sabe que el hombre creó las herramientas para extender sus capacidades.
Un vehículo extiende su capacidad de moverse y un mapa extiende su vista.
El hombre no tiene la capacidad de recorrer largas distancias en unas
horas, pues está limitado por la velocidad que le conceden sus piernas y su
resistencia al esfuerzo. Tampoco tiene la capacidad de divisar un objetivo
que se encuentra a trescientos kilómetros ni de ver lo que se encuentra al
otro lado de un obstáculo. Para resolver ambas limitaciones podría decirse
que el hombre necesita el don de volar y el don de la clarividencia, pero
como —al menos por ahora— éstas son capacidades irreales, se vale de
vehículos y mapas.

¿Qué capacidades extiende una computadora? Muchas, pero todas se pueden
englobar en la capacidad de razonar. Un hombre que usa una computadora para
diseñar un portal en Internet está tomando un atajo para llegar al objetivo
de comunicar ideas a miles de personas, que luciría desproporcionado para
las capacidades comunes de cualquier ser humano desprovisto de
herramientas.

Internet está virando al universo de la etiqueta. A diario se producen
contenidos que se conectan entre sí mediante etiquetas. Esto que usted lee
en este momento podría representarse con la etiqueta “editorial”, pero
también con la etiqueta “herramienta”, o con la etiqueta “etiqueta”.

Las etiquetas extienden una de las capacidades más importantes del ser
humano: la de representarse a sí mismo conjuntos de objetos con ideas
generales. Cuando se piensa en Romeo y Julieta, cada quien tiene una idea
en su mente de lo que representa esa idea general: los amores contrariados
de una pareja de jóvenes pertenecientes a familias en pugna. La idea que
usted tiene de esta obra podría incluir otras etiquetas: amor, injusticia,
veneno. Pero usted no necesita recurrir a tales etiquetas cuando piensa en
Romeo y Julieta, porque Romeo y Julieta es una idea extendida que ya
funciona, ella misma, como etiqueta.

Sin embargo, la etiqueta no es la herramienta definitiva. Cuando creamos un
contenido y le asignamos una etiqueta, estamos añadiendo al proceso de
construcción del contenido un paso que no tiene correspondencia con el
proceso equivalente en el mundo real. Bajo nuestra estructura de
pensamiento, el cerebro, ayudado por el contexto cultural del individuo,
interactúa con las ideas complejas asignándole a éstas ideas más o menos
generales que permiten a la memoria recuperar y relacionar contenidos
cuando sea necesario.

En la Internet contemporánea, la asignación de una etiqueta a un contenido
conlleva la innecesaria racionalización de ese proceso. Al ser éste un
proceso subjetivo, un mismo contenido puede llevar adosadas varias
etiquetas, cada una asignada por un observador distinto. Así, la utilidad
de la etiqueta queda reducida en la gran mayoría de los casos al contexto
cultural de quien la asigna. Nuestra relación con el mundo hace que la
asignación de etiquetas a contenidos en la red tenga un peso marginal para
definir tales contenidos.

¿Podemos volar, ver lo que está tras un obstáculo? No, y por eso hemos
creado vehículos y mapas. Si algún día adquiriésemos tales habilidades,
estas herramientas podrían ser desechadas con toda confianza, o relegadas a
circunstancias muy específicas. ¿Podemos tener una idea general de
cualquier contenido en la red? No, y por eso tenemos las etiquetas. Pero
cuando con ayuda de las computadoras sea posible construir índices más
complejos que los actuales, que no se limiten a la categorización de los
contenidos, sino que vayan hasta la relación —algo hacia lo que apunta la
noción de inteligencia artificial que tenemos hoy en día—, desecharemos las
etiquetas y dispondremos de una herramienta que realmente extenderá nuestra
capacidad de razonar.

Jorge Gómez Jiménez, editor
http://www.letralia.com/jgomez



||||||||||||||||||||||||||||||| BREVES ||||||||||||||||||||||||||||||

El desierto de Septem. El V Premio Letras de Novela Corta promovido por la
editorial Septem ha sido declarado desierto por el jurado, como se informó
en un comunicado emitido a principios de este mes. “Los últimos candidatos
sometidos a valoración no sostienen el nivel literario necesario para ser
premiados con este galardón que busca, primordialmente, la calidad y la
innovación literaria”, explican los organizadores en el comunicado. Agregan
que la razón del certamen no es premiar al “menos malo” y advierten que la
decisión ha sido tomada en aras al prestigio del premio. “Unos premios
persiguen atrapar a los escritores reconocidos a base de fuertes cantidades
de dinero, mientras que otros con menos dinero pueden permitirse rechazar
aquello que no entre dentro de los cánones y exigencias del jurado, con
absoluto respeto por su independencia y libertad de juicio, como ha sido
este caso. Las editoriales y los jurados deben tomar conciencia y atreverse
a dejar desiertos los concursos cuando, realmente, no hay algo digno que
merezca ser editado, bien por su calidad literaria o bien por su capacidad
innovadora en la técnica narrativa”. El jurado estuvo compuesto por Diego
Medrano, escritor; Manuel Herrero Montoto, escritor; Víctor Guillot,
periodista: Rubén. D. Rodríguez, Presidente de la Asociación de Escritores
de Asturias, Luis Arias Argüelles-Meres, escritor y periodista; Jesús
Rivas, profesor universitario y secretario del jurado; Antonio Valle,
escritor; Armando Murias, escritor; y Carmen Ruiz-Tilve, cronista oficial
de Oviedo y presidenta del jurado.
http://www.septemediciones.com

Ganadores en Fuente de Cantos. El pasado 7 marzo de 2007, el jurado del II
Concurso Nacional de Relatos Breves “Villa de Fuente de Cantos”, concurso
que se convoca desde el Ayuntamiento de Fuente de Cantos (Badajoz)
—localidad en la que nació el pintor Francisco de Zurbarán— hizo público el
fallo del concurso. El relato ganador fue “Textiles Ruicano”, de Mario
Marín González (Huelva), quien recibirá un premio de 2.000 euros y la
publicación de la obra. El primer accésit, con la publicación de la obra y
un premio de 300 euros concedido por la empresa Fuente de Cantos Motor,
correspondió a José Antonio Palomares Blázquez (Madrid) por el relato
“Autobús 146”. Al concurso han concurrido 504 relatos procedentes de toda
España. El sábado 14 de abril a las 7 de la noche, en la Casa de la Cultura
de Fuente de Cantos, tendrá lugar el acto de entrega del premio, que estará
presidido por la escritora Inma Chacón. En el mismo acto, Chacón presentará
su último poemario Urdimbres, y se presentará asimismo la publicación con
los dos relatos seleccionados.
http://www.fuentedecantos.es

Lira en La Habana. La Editorial Arte y Literatura presentará hoy 19 de
marzo, a las 2 de la tarde, la colección Lira de Poesía, en un acto que se
realizará en la Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana.
Los cinco títulos que se pondrán a disposición del público son Perhapiness,
del poeta brasileño Paulo Leminsky; La fuga de la pantera acuática, por
Néstor Perlonger; Hojas de hierba, de Walt Whitman; El profeta, de Gibran
Khalil Gibran, y La espiga derramada, selección de obras de autores
participantes en la Guerra Civil Española, recopiladas por Waldo Leyva. Los
lectores estarán de plácemes gracias a la Editorial Arte y Literatura y su
colección Lira, que será presentada conmemorando el Día Mundial de la
Poesía.
http://www.uh.cu

Españoles y marroquíes. Este 19 de marzo a las 8 de la noche serán
presentadas tres publicaciones, en edición bilingüe árabe-español, del
sello Ediciones Alfar —que este año arriba a sus veinticinco años— y el
Grupo de Investigación Ixbilia: La soledad de la arena, de Aïcha Bassry;
Cuentos y relatos de Andalucía y Marruecos, y Voces del sur; poesía
marroquí contemporánea, a cargo de Antonio Reyes Ruiz. La soledad de la
arena es la primera antología poética publicada en España de la autora
marroquí Aïcha Bassry, cuya poesía guarda muchos de los sabores y los
ritmos que fueron y son elementos de convivencia entre las dos culturas.
Cuentos y relatos de Andalucía y Marruecos está compuesta por veintiséis
cuentos y relatos de escritores españoles y marroquíes. Igualmente, Voces
del sur; poesía marroquí contemporánea reúne a veintisiete poetas
marroquíes, algunos de los más destacados del actual panorama literario
marroquí junto a jóvenes creadores prácticamente desconocidos fuera de su
país. La cita es en el auditorio de la Caja San Fernando, calle
Chicarreros, en Sevilla (España).
http://www.edicionesalfar.es

Fútbol en blanco y negro. Hoy 19 a las 8 de la noche se inaugura en el
Centro de Arte Moderno, en Madrid, la exposición Diferente Usabiaga, que
está compuesta por cuarenta fotografías y collages en blanco y negro en los
que se muestra el cuerpo masculino, usando como modelos a algunos de los
futbolistas más conocidos del momento, cada uno de los cuales con un
decorado a veces real, otras sugerido o directamente inventado, utilizando
imágenes del mundo contemporáneo: el atentado de las Torres Gemelas, el
hambre, el arte, el lujo, la belleza o la literatura. Sergio Ramos (Real
Madrid); Fran Yeste (Athletic); Oscar de Paula (Cádiz) y David Beckham
(Real Madrid) son algunos de los futbolistas retratados. Pedro Usabiaga
(San Sebastián, 1959), el autor de la muestra, es uno de los fotógrafos más
destacados de las últimas décadas. Estudió fotografía de moda en París y
Roma y empieza a colaborar en la famosa revista La Luna de Madrid. El
desnudo masculino es uno de sus temas predilectos y sobre el mismo ha
publicado libros. Sus fotografías pueden verse en publicaciones como Man,
Cosmopolitan, Arte Fotográfico, Fotogramas, Foto Profesional, Ragazza, D.
T. Magazine, Elle, Cinemanía, Vogue, La Vanguardia, Marie Claire y otras.
La muestra se podrá visitar hasta el 21 de abril en horario de martes a
sábado entre 11 de la mañana y 2 de la tarde, y de 5 de la tarde a 9 de la
noche. La entrada es libre y gratuita.
http://www.centrodeartemoderno.com

Petroperú cultural. Para este mes la compañía petrolera peruana Petroperú
ha programado tres actividades culturales de entrada libre en su sede de
Paseo de la República 3361 (San Isidro). Mañana martes 20 de marzo, y el
próximo 27, el escritor Iván Thays dictará sus dos conferencias “Centro y
periferia” a las 7 de la noche. Este jueves 22 a las 7:30, la Sala de Arte
de Petroperú será el escenario de la muestra fotográfica “Bohemios e
intelectuales”, con trabajos del “Chino” Domínguez. La muestra podrá
visitarse de lunes a viernes de 1 de la tarde a 8 de la noche. Finalmente,
el jueves 29 serán presentados los poemarios ganadores y finalistas de la
XII Bienal de Poesía “Premio Copé 2005”, en el auditorio de Petroperú, a
las 7:30 de la noche.
http://www.petroperu.com.pe

El precio de la fama. Ángel Gustavo Infante fungirá de moderador de “El
precio de la fama (o los quince minutos de gloria de nuestra literatura)”,
el primero de una serie de foros que ha organizado la Universidad Central
de Venezuela bajo el nombre general de Misión imposible: el compromiso de
la ficción o la ficción del compromiso. Esta primera cita, en la que
participarán los escritores venezolanos Alberto Barrera Tyszka, Leonardo
Padrón y Luis Alberto Crespo, se celebrará este miércoles 21 de marzo, Día
Mundial de la Poesía, a las 6 de la tarde en la Sala E, o “Francisco de
Miranda”, de la universidad.
http://www.ucv.ve

Poesía invernal. Boricua College invita a la segunda lectura literaria de
su XIX Serie Invernal de Poesía, titulada “Escritoras y promotoras
culturales”, con las escritoras Paola Paula, Sonia Rivera Valdés, Madeline
Millán y Tanya Torres. El evento se llevará a cabo este miércoles 21 de
marzo a las 6 de la tarde en el Salón Azul del centro de Boricua College en
el 186 N. 6th Street de Brooklyn (Nueva York, EUA), entre las avenidas
Bedford y Driggs (tren L a Bedford Avenue, a tres paradas de 14
Street/Union Square). El evento, que será mayormente en español, es gratis
e incluye lectura abierta al público. La serie también presentará eventos
literarios en los meses de abril y mayo. Para más información, comunicarse
con la directora de la Serie de Poesía, Myrna Nieves, en Boricua College,
teléfono (718) 782-2200, extensión 249, o escribir a:
mnieves@....
http://www.boricuacollege.edu

Recital abierto. La Asociación de Escritores de Panamá y 9 Signos Grupo
Editorial han organizado para este miércoles 21 de marzo, Día Internacional
de la Poesía, el conversatorio y recital “El arte de la poesía”.
Participarán los poetas Enrique Jaramillo Levi, Edilberto “Songo” González
Trejos, Javier Romero Hernández y Gorka Lasa. Además se brindará la
oportunidad de que los asistentes que lo deseen lean su poesía, pues se
trata de un recital abierto. La entrada es libre y la cita es a las 7 de la
noche en el Teatro La Quadra (calle D, El Cangrejo, diagonal al restaurante
“El Cortijo”).
http://www.escritorespanama.com

Expresión plástica en Monagas. Este miércoles 21 de marzo se inicia el
Taller Libre de Expresión Plástica “Alirio Patete”, que dictará el joven
artista plástico Pablo Guevara cada miércoles por los próximos seis meses.
El taller, que se dictará en las instalaciones del Complejo Cultural de
Maturín (Monagas, Venezuela) es gratuito y está dividido en las fases
Básico, Intermedio y Avanzado, con un cupo máximo de 25 personas mayores de
12 años, quienes aprenderán técnicas de dibujo y pintura, así como amplios
conocimientos sobre líneas, contorno, dintorno, teoría del color,
perspectiva y otros temas. Las sesiones semanales se realizarán entre las
9:30 de la mañana y las 12 del día. Alirio Patete, epónimo del taller, fue
un destacado artista monaguense que se caracterizó por su particular
paisajística y colorido en cada uno de sus abstractos.

Entreactos. Por estos días aparecerá en España la novela así titulada, de
la escritora Eva Monzón Jerez (Santander, 1964), que a finales del año
pasado obtuviera el premio Valencia 2006 de narrativa en castellano, ,
dotado con 30.000 euros y convocado por la institución Alfons El Magnánim
de la Diputación de Valencia. La novela “es un viaje de reconstrucción
personal a través de la memoria y la realidad, una búsqueda del tiempo
perdido, trazado en el mundo rural del tardofranquismo”, según el jurado.
“El conjunto de la narración tiene un lenguaje mesurado, con escenas de
gran intensidad, como la descripción de un exorcismo, poco común en la
narrativa española actual”, apuntó. El jurado estaba compuesto por los
escritores Miguel Catalán, Ángel Basanta, Gregorio Morales, Andrés Sorel y
Juan Manuel González. Monzón Jerez, quien reside en Valencia, estudió
música, idiomas y psicología clínica, profesión que ejerce en un gabinete
privado. Ha sido finalista en Relato Joven de Alfaguara y ha publicado la
novela corta Tiempo muerto, en Bartleby. También colabora con poemas en
diversas revistas. Actualmente está traduciendo El diario de una novela, de
J. Steinbeck, para Bartleby.
http://www.alfonselmagnanim.com

Raíces peruanas. El Consulado General del Perú en New York ha organizado la
exhibición colectiva de artistas peruanos “Deep Roots” (“Raíces
profundas”), que estará abierta al público del 1 al 30 de abril en los
ambientes de la galería “Tribes” (285 E. Third St. 49 st., Manhattan, New
York 10009). Esta muestra colectiva ofrecerá una recepción el jueves 12 de
abril del 2007 a las 6 de la tarde. Sus visitantes podrán apreciar trabajos
de destacados artistas peruanos como Emil Alzamora, Consuelo Amat y León,
Grimanesa Amorós, Lucy Angulo, Pedro Caballero, Eduardo Cochachin, Maritza
Danos, Carpio Dávila, Víctor Delfín, David Frías, Claudio Juárez, Gabriela
Luján, Pilar Martínez, Fernando Pomalaza, Betty Seminario, Nora Sidone,
Wieslawa Tomasevich, Wari y Zenaida Cajahuaringa. El ingreso es libre.
http://www.consuladoperu.com/newyork/index_ny.htm

Los filósofos se reúnen. Hasta el 8 de abril se recibirán resúmenes para el
X Foro Nacional de Estudiantes de Filosofía, actividad que entre el 30 de
mayo y el 2 de junio se realizará en la Universidad de La Salle
(http://www.lasalle.edu.co), en Bogotá, bajo el lema “Ley de justicia y paz
en Colombia: ¿es posible pensar el perdón?”. Los resúmenes deben iniciarse
con un título de no más de diez palabras (que debe ser el mismo de la
ponencia final y corresponder al contenido presentado en ella) y deben
incluir objetivos, hipótesis, argumentación y una bibliografía preliminar.
Detalles sobre las características que se espera tengan estos resúmenes
pueden verse en la web del evento.
http://www.forofilosofia2007.spaces.live.com

Goytisolo, guerra y letras. El escritor Juan Goytisolo impartirá en Sevilla
(España) el curso “Guerra, periodismo y literatura”, que tendrá lugar en la
sede de la Fundación Tres Culturas del 10 al 13 de abril, y que persigue
reflexionar, a través de la obra del escritor, sobre el enorme poder de la
imagen en los conflictos bélicos. El encuentro está dirigido a
universitarios, profesionales del periodismo y todo aquel interesado en el
tema. Se entregará un certificado de asistencia a quienes se inscriban y
asistan al menos a tres días. El curso se estructura en cuatro sesiones de
tarde en las que Goytisolo, a través de una serie de charlas, impartirá el
seminario.
http://www.tresculturas.org

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electrónico a breves@....



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|||||||||||||||||||||||||||||| NOTICIAS |||||||||||||||||||||||||||||

*** Elsa Cross gana el Premio de Poesía Jaime Sabines/Gatien Lapointe

La escritora mexicana Elsa Cross ganó este lunes 5 de marzo la quinta
edición del Premio Internacional de Poesía Jaime Sabines/Gatien Lapointe,
que organizan instituciones de México y Canadá, según informó en un
comunicado el Fondo de Cultura Económica (FCE,
http://www.fondodeculturaeconomica.com).

El galardón se otorga alternativamente cada año a un poeta vivo canadiense
y otro mexicano, y es impulsado por el Seminario de Cultura Mexicana (SCM,
http://www.culturamexicana.org.mx), la editorial canadiense Ecrits des
Forges (http://www.ecritsdesforges.com) y la Sociedad General de Escritores
de México (Sogem, http://www.sogem.org.mx). En anteriores ediciones han
recibido este galardón los poetas Alí Chumacero, Claude Beausoleil, Eduardo
Lizalde y Jean Marc Desgent.

El premio está dotado con 50 mil pesos y con la edición de un disco con la
voz del autor, que en México publica el FCE. La entrega del galardón tendrá
lugar el próximo mes de octubre durante el encuentro de Poetas del Mundo
Latino, que se celebrará en la ciudad de Morelia, Michoacán.

En el acto estuvieron presentes Luis Estrada, presidente del SCM; Mónica
Beltrán Brozón, directora adjunta de literatura de la Sogem; Gastón
Bellemare, director de Ecrits des Forges y Joaquín Díez-Canedo, gerente
editorial del FCE. El jurado quebequense estuvo integrado por Jean Marc
Desgent, Claude Beausoleil y Gaston Bellemar.

Nacida en Ciudad de México en 1946, Cross, además de poeta, es indóloga,
traductora literaria y ensayista. Es doctora en filosofía y letras por la
Universidad Nacional Autónoma de México (Unam, http://www.unam.mx), de cuya
Facultad de Filosofía y Letras es catedrática.

En 1990 recibió el Premio Nacional de Poesía Aguascalientes por El diván de
Antar. Recibió el Premio Nacional de Poesía Jaime Sabines en 1992 y el
homenaje Espejo al Sol Treinta Años de Poesía en la Casa del Poeta en 1996.
Ha publicado más de veinte títulos, como Naxos (1966), Peach Melba (1970),
Bacantes (1982), Pasaje de fuego (1987), Jaguar (1991), Moira (1993) y El
vino de las cosas: ditirambos (2004), entre otros. La autora ha sido
merecedora, entre otros premios, del Premio de Poesía Nacional Jaime
Sabines, que le fue otorgado en 1992.

Fuentes: EFE • Milenio • Wikipedia



*** Premios Gran Angular y Barco de Vapor emitieron veredictos

Marta Zafilla con Mensaje cifrado y Carlo Frabetti con Calvina han
resultado ganadores de la XXIX edición de los premios de literatura juvenil
Gran Angular y de literatura infantil Barco de Vapor, respectivamente, que
convoca la Fundación Santa María (http://www.fundacionsantamaria.org),
según se anunció en una ceremonia celebrada en la Real Casa de Correos de
Madrid este 6 de marzo.

En el acto también se entregó el Premio Internacional de Ilustración,
dotado con 12.000 euros, que recayó sobre Inma Pla por Los pájaros aprenden
idiomas.

El jurado del Gran Angular concedió a Zafilla el galardón, dotado con
100.000 euros, por “el manejo de la intriga” en Mensaje cifrado, así como
por lograr en esta obra “la capacidad” de suscitar en el lector “preguntas
sobre el ser humano”.

Zafilla, de 24 años, expresó en su discurso “una emoción inmensa” y relató
que desde los 14 años escribe poesía y cuento pero que no publicó su primer
libro hasta el año pasado.

Por su parte, el jurado del Barco de Vapor, dotado también con 100.000
euros, escogió la obra de Fabretti “por su sentido del humor” y “su sentido
poético”, que potencia la inteligencia del lector al que “sitúa en una
paradoja constante”.

Frabetti destacó en su discurso improvisado “la sorpresa abrumadora” por
recibir el galardón y con éste entre las manos dio las gracias “a los que
no resignan por conseguir un mundo más justo” y relató que entendía por qué
el premio era tan contundente y es “para que uno no piense que está
soñando” cuando lo recibe.

Además, se entregó el premio de la Fundació Jordi Sierra i Fabra
(http://www.sierraifabra.com/ant/secciones/Fundacio_JSF) en colaboración
con el grupo SM, en el que participan escritores de menos de 18 años y que
este año ha recaído en Jara Santamaría por Te comerás el mundo. En el mismo
acto, Agustín Fernández Paz recibió la placa de plata por su obra Las hadas
verdes, que ha conseguido vender más de 100.000 ejemplares.

Fuente: EFE



*** Discapacitado gana premio literario en España

Miguel Ángel Rojas, un hombre de 34 años con discapacidad intelectual,
apasionado de la escritura y la historia y perteneciente a la Asociación
Pro Deficientes Psíquicos de Alicante (Apsa,
http://www.asociacionapsa.com), ganó este viernes 9 de marzo, con una
composición de dos páginas, un concurso para escolares promovido por la
Cofradía de San Nicolás de Bari.

Al enterarse de que se celebraba este certamen de redacciones, Rojas
escribió su trabajo y lo envió consciente de que rebasaba la edad límite
del 2º Concurso Infantil de redacción sobre la vida, virtudes y milagros de
San Nicolás de Bari, y sin avisar a sus padres ni a los miembros de Apsa

La discapacidad psíquica que padece no le impidió recabar toda la
documentación necesaria sobre el patrón de Alicante y escribir la
composición, que, según miembros de la cofradía, gustó mucho a todos los
miembros del jurado, y decidieron concederle un premio singular, ya que “a
pesar de que no cumplía los requisitos de edad y escolarización, el
esfuerzo de Miguel no podía quedar en balde”, explicaron.

Aficionado a la escritura desde que era adolescente, participa activamente
en las reuniones que Apsa celebra cada viernes. “Me gusta mucho colaborar
en las decisiones que se toman y escuchar lo que se habla en estas
reuniones. Por ello, escribo sobre temas que nos conciernen a nosotros,
como los problemas de la gente con discapacidad”, afirmó el premiado.

Rojas tiene en mente un nuevo proyecto: participar en el periódico que
pronto editará Apsa y escribir algunos artículos en sus páginas. Aunque
afirma que lo que más le gustaría hacer es ser encuadernador de libros, que
es el oficio que ha aprendido en los talleres ocupacionales.

Sus padres se sienten muy orgullosos del trabajo que desarrolla su hijo y
afirman que es muy responsable y consecuente con sus labores. “Le encantan
los libros y la escritura y, aunque por su deficiencia le cuesta hacer más
las cosas, él le pone mucho empeño y siempre consigue hacer lo que se
propone”, comenta María Ángel Ruiz, su madre.

Éste no es el primer premio en literatura que este alicantino gana, ya que
hace dos años también obtuvo un galardón en escritura en el colegio de
Virgen del Remedio, lo que avala sus dotes de escritor, pese a las cuales
él afirma que sueña con encontrar otro trabajo en el que también se sienta
realizado como persona.

Fuente: La Verdad



*** Anunciados los fallos de los premios Miguel Hernández

Alfonso López Alfonso y Sara Mesa Villalba fueron los ganadores del Premio
Internacional de Periodismo Miguel Hernández y del Premio Nacional de
Poesía Miguel Hernández, según los veredictos anunciados el 9 y el 15 de
marzo, respectivamente. Ambos premios son convocados por la Fundación
Miguel Hernández (http://www.miguelhernandezvirtual.com) y fueron
anunciados en el Hotel Meliá Palacio de Tudemir de Orihuela.

López Alfonso, natural de Moncóu (Cangas del Narcea, Asturias, España) y
residente en Oviedo, recibirá 8.000 euros en virtud del homenaje tributado
a Miguel Hernández a través de un artículo publicado en la revista Clarín,
en mayo-junio del pasado año, sobre Arturo del Hoyo, amigo del poeta
oriolano y primer editor suyo en la década de los años cincuenta.

El Premio Internacional de Periodismo Miguel Hernández está dirigido a
artículos publicados en medios impresos y digitales que traten cualquier
aspecto de la vida y obra del universal poeta oriolano. El ganador, de 30
años de edad, es licenciado en historia por la Universidad de Oviedo
(http://www.uniovi.es). Colabora en varias revistas literarias y es autor
de una novela, El aliento en la nuca, recientemente publicada por Llibres
del Pexe.

Además, el Jurado, aparte de felicitarse por la alta participación y
calidad de los más de treinta y ocho trabajos presentados, ha acordado
conceder una mención especial al artículo de Eutimio Martín “La relación
Miguel Hernández-Luis Rodríguez Isern”, publicado en la revista El
Maquinista de la Generación en junio pasado.

El jurado del premio de periodismo estuvo presidido por el delegado del
Consell de la Generalitat Valenciana en Alicante, José Marín Guerrero, en
su condición de secretario del Patronato de la Fundación, e integrado por
Amado del Pino, dramaturgo cubano que recibió una mención especial en la
edición del año pasado; Enrique Cerdán Tato, escritor alicantino; José Luis
García Martín, crítico literario, poeta y profesor de la Universidad de
Oviedo; y Javier Villán, crítico del diario El Mundo
(http://www.elmundo.es), además de por Juan José Sánchez Balaguer, director
de la Fundación Miguel Hernández, y secretario del jurado.

Por su parte, el veredicto que favoreció a Sara Mesa Villalba, escritora
madrileña residente en Sevilla, fue anunciado este 15 de marzo. Mesa
obtiene 3.000 euros, un elemento artístico acreditativo y la publicación de
su poemario. Al certamen concurrieron 140 obras.

De 30 años de edad, Mesa es licenciada en ciencias de la información y en
la actualidad estudia filología hispánica. Trabaja como profesora de
secundaria, aunque desde julio del pasado año desempeña un puesto como
analista en el Consejo Audiovisual de Andalucía
(http://www.consejoaudiovisualdeandalucia.es). Ha ejercido el periodismo en
varios medios de comunicación andaluces. Realizó su tesina sobre la crítica
literaria como género periodístico y ha publicado diversos artículos sobre
Francisco Ayala, Marguerite Yourcenar y Fernando Pessoa.

El jurado del premio de poesía estuvo presidido por Francisco Javier Díez
de Revenga en su condición de miembro del Patronato de la Fundación, e
integrado por Arcadio López Casanova, catedrático en la Universidad de
Valencia (http://www.uv.es); el poeta Carlos Marzal; el editor Juan Pastor,
responsable de la editorial Devenir; y Ángel Luis Prieto de Paula,
catedrático de literatura en la Universidad de Alicante (http://www.ua.es).
El director de la Fundación Miguel Hernández, Juan José Sánchez Balaguer,
actuó como secretario del jurado.

Díez de Revenga ha calificado el libro ganador como un texto “original,
lleno de lecturas y con una estructura reflexionada, con un título
enigmático en el que se conjuga la naturaleza y el tiempo”. Por su parte,
Prieto de Paula ha defendido el carácter arriesgado del poemario, con gran
riqueza imaginativa, en la que la poesía vence la retórica.

Fuente: Orihuela Digital



*** Luis Leante gana el Premio Alfaguara de Novela 2007

El escritor murciano Luis Leante ganó el pasado viernes 9 de marzo la X
edición del Premio Alfaguara de Novela, dotado con 132.938 euros (175.000
dólares), con Mira si yo te querré, una novela que refleja una historia de
amor que se mantiene durante casi tres décadas, y que cuenta con el
conflicto del Sahara como telón de fondo.

A este premio, fallado en la sede de la editorial Alfaguara
(http://www.alfaguara.santillana.es) y considerado uno de los de mayor
prestigio otorgados a una obra inédita en castellano, se han presentado 574
originales de España y América. El jurado, que tomó su decisión por
mayoría, estuvo presidido por el escritor peruano Mario Vargas Llosa y
compuesto por Santiago Gamboa, José Luis Cuerda, Mercedes Monmany, Juan
González, Claudia Piñeiro y Francisco Martín Moreno.

Vargas Llosa destacó, de la obra que resultó ganadora, “la fuerza expresiva
con que se describen los paisajes y la vida de la última colonia española
en África, convertidos en escenario de una historia de amor que marca la
vida de los protagonistas”. Agregó que la novela “mantiene la atención
desde la primera página”.

Mira si yo te querré es “una historia de amor sobre un fondo novedoso y
dramático en los campos de refugiados, en la comunidad saharahui y, aunque
no es una obra política, transpira de ella de una manera visible y
conmovedora”, añadió el autor de La casa verde.

Nacido en Caravaca de la Cruz (Murcia) en 1963, Leante es licenciado en
filología por la Universidad de Murcia (http://www.um.es) y desde 1992 vive
en Alicante, donde trabaja como profesor de latín. Autor de numerosos
libros, tiene ya en su haber diez premios, pero con el Alfaguara deja de
estar en el anonimato.

Tras conocer el fallo del jurado y saber que con este premio pasa a
engrosar la lista de las primeras plumas, comentó que se sentía “noqueado”.
“Mi autor favorito desde los 16 años es Mario Vargas Llosa, así es que
cuando me ha llamado para decirme que había ganado el premio he sentido
palpitaciones y casi pierdo la salud. Me ha emocionado tanto que sólo con
la llamada de él ya me sentía premiado”, comentó.

Leante es el tercer español que gana este premio, tras Manuel Vicent y
Clara Sánchez. En el resto de las convocatorias el galardón recayó en
autores latinoamericanos, entre ellos Tomás Eloy Martínez, Elena
Poniatowska, Sergio Ramírez y Eliseo Alberto, Xavier Velasco, Laura
Restrepo o Santiago Roncagliolo.

Guionista de cine y autor de relatos como El último viaje de Efraín y El
criador de canarios y de las novelas Camino del jueves rojo, Paisaje con
río y Baracoa de fondo, La edad de plata, El vuelo de las termitas o
Academia Europa, entre otros, Leante reconoció que el cine era una de las
artes que más le influían en su literatura y que pensaba en imágenes.

Pero quiso también dejar claro que los autores que más le han influido han
sido los latinoamericanos: “el primero, Vargas Llosa; el segundo, García
Márquez”, explicó.

Sobre la inspiración de su novela, dijo que en 2002 había hecho un viaje al
Sahara con un compañero de clase y treinta o cuarenta niños, visitando “los
campos de refugiados, y me quedé muy impresionado por su situación y la
voluntad de supervivencia que tenían. Fue conmovedor cómo nos recibieron.
No se me borró la imagen y después, al año siguiente, fui con un legionario
español y ya no se me quitó de la cabeza”.

“He querido denunciar una situación que dura ya treinta años y que está
escondida en el armario. Hoy esta gente está lanzando un grito de auxilio
al mundo. Aunque quiero dejar claro que esto no es todo en la novela, pero
sí una parte muy importante”, recalcó.

El escritor colombiano Santiago Gamboa comentó con humor que cuando, al
principio, leyó el manuscrito, pensó que se trataba de una mujer
recientemente divorciada. “Ya veo que no, y sólo quiero felicitarle y darle
las gracias a Leante por haber hecho el esfuerzo de contar algo de lo que
se sabe tan poco”.

Leante, al que ahora le espera un año de larga gira en España y América
para presentar su libro, terminó mostrando su deseo de no “defraudar a la
gente”.

El fallo de la X edición del premio Alfaguara congregó a numerosos
escritores, editores y periodistas, entre ellos Luis Mateo Díez, Rosa
Montero, Benjamín Prado, Clara Sánchez, Fernando Delgado, Inma Chacón,
Manuel Longares, Marina Mayoral, José María Guelbenzu o José Luis Borau,
entre otros.

Fuente: EFE



*** Vargas Llosa presentó novela del colombiano Antonio García Ángel

El escritor peruano Mario Vargas Llosa presentó este 12 de marzo en Madrid
(España) la segunda novela del joven escritor colombiano Antonio García
Ángel, Recursos humanos, cuyo proceso creativo han vivido juntos como
“maestro y discípulo” como parte de la Iniciativa Artística Rolex para
Mentores y Discípulos
(http://www.rolex.com/es/philanthropy/rolex-mentor.html).

Ambos presentaron la obra de este alumno aventajado que, por su frescura y
originalidad, ganó el premio Rolex “Mentor y Discípulo”, gracias al cual
Vargas Llosa se convirtió en su tutor y primer lector de su segunda novela,
Recursos humanos.

La Iniciativa Artística de Rolex es un programa filantrópico internacional
que busca promover el acercamiento entre grandes maestros y jóvenes
artistas que establecen una colaboración creativa tutelada, que en este
caso ha llevado a ambos autores a ser “muy buenos amigos”, dijo Vargas
Llosa, quien agregó que la experiencia “ha sido muy interesante” porque
“nunca había asistido a todo el proceso de una novela que no fuera mía”.

Vargas Llosa también dijo en la presentación de la obra haber “aprendido
muchas cosas porque he visto que esos procesos no son idénticos, son muy
diferentes según el autor”. Para él, que ha dedicado su vida a hacer
novelas, “tener esta experiencia directa de lo que es la elaboración de una
historia desde sus primeros brotes hasta que termine la obra ha sido algo
instructivo y entretenido”, agregó.

El autor de Travesuras de la niña mala eligió a su discípulo de una terna
de tres autores, entre los que había un español y un mexicano, porque vio
en él a un joven escritor “en pleno proceso de formación” y le gustó la
idea que presentó.

Recursos humanos abre las puertas de una empresa que podría estar situada
en cualquier gran ciudad del mundo en la que, durante una reestructuración,
uno de los empleados queda fuera del organigrama salvo en dos aspectos: se
le mantiene el escritorio y el salario. Las relaciones humanas se suceden
en un entorno aparentemente monótono que va introduciendo al lector en un
microcosmos kafkiano en el que el absurdo y la realidad se mezclan y
atrapan al lector hasta el final.

Para Vargas Llosa “es una magnífica novela” y sobre todo destacó el humor
con el que trabaja el autor “que es un género no muy frecuente en la
literatura de lengua española, que suele tener sus géneros aparte”. Indicó
que en la novela “se pueden encontrar textos disparatados, absurdos
enormemente y situaciones muy divertidas”, pero sin faltar otros aspectos
ya que “está muy bien construida, es muy creativa y original”.

García Ángel ve en Vargas Llosa a “un colega con gran experiencia que tuvo
la generosidad de leer cada paso y participar con una opinión muy
inteligente del proceso desde los primeros balbuceos hasta que estaba
listo”. A sus 34 años, el joven colombiano, autor de Su casa es mi casa,
esta experiencia “ha sido un salto grandísimo” en la envergadura de sus
creaciones literarias. El escritor dijo que ha aprendido a usar algunos
recursos literarios “que estaban como callados y que he aprendido a
afinar”.

Mario Vargas Llosa recordó a su “alumno” que “la disciplina es un elemento
indispensable para la creación” porque “además de inspiración si no se
apoya con perseverancia y trabajo se fracasa”.

Por su parte, García Ángel agradeció a su “maestro” el tiempo que le ha
dedicado durante el proceso creativo de la novela y las experiencias que
han vivido juntos más allá de la literatura y aseguró que “la mejor manera
de honrar a Mario será brillar muy fuerte pero con luz propia”.

Fuente: EFE



*** Reeditan en España el Cantar del Mío Cid con enfoque didáctico

La obra más antigua de la épica castellana que se conserva, el Cantar de
Mío Cid, ha reeditado en prosa y con un enfoque didáctico el profesor
Germán Díez Barrio, quien labora en un instituto de secundaria en
Valladolid (España), “para hacer más accesible a los alumnos el
conocimiento de los clásicos”, según se informó este martes 13 de marzo.

“Resulta increíble y lamentable ver que los alumnos apenas captan la ironía
cuando en clase leemos novelas picarescas como El Lazarillo de Tormes. Es
que ni se ríen”, se quejó Díez, nacido hace 54 años en Buenavista de
Valdavia (Palencia) y autor de una treintena libros teatrales y de
narrativa infantil y juvenil.

La mentalidad actual y el precario conocimiento del vocabulario “impide a
los estudiantes una buena lectura comprensiva de los textos antiguos”,
añadió el escritor y docente al justificar la traslación en prosa de los
versos en castellano antiguo con las andanzas y desventuras del caballero
castellano Rui Díaz de Vivar, conocido en la historiografía como “El Cid
Campeador”.

Esta versión en prosa del Cantar, editada por CCS
(http://www.editorialccs.com) dentro de su colección de Narrativa Clásica
Galería del Unicornio, respeta “de forma escrupulosa” la transcripción
realizada por Ramón Menéndez Pidal a partir del manuscrito de Per Abbat,
fechado en 1207 y del que este año se conmemora su octavo centenario.

“Al fin y al cabo la épica no es más que un relato, prosa. Lo único que yo
he hecho ha sido reducir las transcripciones, sintetizarlas, suprimir las
series repetidas. Lo demás respeta íntegramente el espíritu del Cantar”,
señaló Díez.

Fuente: El Norte de Castilla



*** Antonio Lobo Antunes gana el Premio Camões 2007

El escritor portugués Antonio Lobo Antunes (Lisboa, 1942) ha ganado el
Premio Camões 2007, el mayor galardón literario en lengua portuguesa,
dotado con 100.000 euros, anunció este 14 de marzo el jurado en Río de
Janeiro.

El premio, instituido en 1988 por un acuerdo cultural entre el gobierno
portugués y el brasileño, tiene la intención de “consagrar anualmente a un
autor de lengua portuguesa que, por el valor intrínseco de su obra, haya
contribuido para el enriquecimiento del patrimonio literario y cultural de
la lengua común”.

Lobo Antunes, de 64 años, es junto con José Saramago el autor portugués más
traducido, y ya ha sido candidato al premio Nóbel de Literatura en varias
ocasiones. Es autor de numerosas obras, entre ellas El orden natural de las
cosas, La muerte de Carlos Gardel, Exhortación a los cocodrilos, No entres
tan deprisa en esa noche oscura: poema y Yo he de amar a una piedra. Su
última novela, Ayer no te vi en Babilonia, fue lanzada el pasado octubre.

Además de articulista en periódicos y revistas de varios países, como en el
suplemento Babelia (http://www.elpais.com/suple/babelia), del diario
español El País (http://www.elpais.com). Estudió y ejerció medicina,
especialidad psiquiatría, en un hospital lisboeta. Estuvo enrolado en la
guerra de Angola durante 17 meses, como médico del ejército, una etapa que
marcó en parte su vida y jugó un papel importante en los temas y argumentos
de sus novelas, en donde la muerte, la crueldad humana y la dictadura
portuguesas son una constante.

El jurado, que se reunió en la Biblioteca Nacional de Río de Janeiro
(http://www.bn.br), estaba integrado por dos portugueses, J. B. Martinho y
María de Fátima Marinho, dos brasileños, Leticia Malard y Domicio Proença
Filho, y dos miembros de los países de lengua oficial portuguesa (Palop),
el mozambiqueño Francisco Noa y el angoleño Joao Melo.

El año pasado el premio fue atribuido a José Luandino Vieira, que lo
rechazó alegando “razones de conciencia”. Entre los galardonados con el
Camões están Agustina Bessa Luis, Eugenio de Andrade o Sofia de Mello
Breyner, Eduardo Lourenço, José Saramago, Jorge Amado o Miguel Torga.

Fuente: Europa Press



*** Libro sobre Reinaldo Arenas publican en Francia

Liliane Hasson, quien ha traducido al francés varias de las obras de
Reinaldo Arenas, así como de Virgilio Piñera, entre otros escritores
cubanos, publicado la semana pasada el libro Un cubain libre, Reinaldo
Arenas con el sello Actes Sud (http://www.actes-sud.fr).

De 192 páginas, el texto de Hasson recoge documentos, memorias y
testimonios sobre el autor de Antes que anochezca, además de numerosas
fotografías de amigos, familiares y del propio Arenas, realizadas por
Susanne Nagy. El volumen está estructurado en varios capítulos que abarcan
la vida en la isla y luego en el exilio. Reinaldo Arenas se marchó a
Estados Unidos en 1980, como parte del éxodo del Mariel.

Durante la presentación del volumen en la Maison de l’Amérique Latine
(http://www.mal217.org), en París, el público reunido en el recinto
protestó ante las intenciones del pintor Jorge Camacho, amigo de Arenas y
heredero de su obra, de leer una nota donde se queja de que en el libro de
Hasson “no hay ninguna reflexión profunda sobre la obra de Reinaldo, sólo
una serie de chismes y falsos testimonios con la intención de denigrar su
memoria”.

Tras la presentación del volumen se proyectó el documental Seres
extravagantes, del cineasta cubano Manuel Zayas.

Hasson ha publicado además los títulos L’image de la révolution cubaine
dans la presse française et espagnole (Éditions hispániques, 1981), Cuba:
nouvelles et contes d’aujourd’hui (L’Harmattan, 1985), y L’Ombre de la
Havane (Autrement, 1997).

Fuente: Cuba Encuentro



*** Premio Ateneo de Novela Histórica para Fernando de Artacho

El escritor sevillano Fernando de Artacho (1960) ha obtenido el I Premio
Ateneo de Novela Histórica, dotado con 12.000 euros, con La gubia del
alumbrado, según se anunció este 14 de marzo. El premio es organizado por
el Ateneo de Sevilla (http://www.ateneosevilla.org) y Algaida Editores
(http://www.algaida.es), sello que publicará la novela en mayo. El autor es
licenciado en derecho por la Universidad Hispalense y ha publicado las
novelas Hija de la Iglesia (2004), Las dos verdades (2005) y El enigma de
la Santa Espina (2006).

La gubia del alumbrado está protagonizada por el escultor Juan Martínez
Montañés (Alcalá la Real, Jaén, 1568-Sevilla, 1649). Martínez Montañés, que
fue uno de los máximos representantes de la escuela barroca, esculpió la
mayor parte de sus obras en Sevilla, ciudad que junto a Madrid representa
uno de los escenarios principales de la novela.

La obra narra el momento en el que se inicia la decadencia del imperio
español, por lo que aventuras, intrigas políticas y personas sospechosas
para el poder eclesiástico salpican la historia. “Martínez Montañés
pertenecía a una congregación que llamaban de la Granada. Esta congregación
fue acusada de ser regida por alumbrados. Hubo un proceso contra ellos. Los
alumbrados hacían una interpretación propia de la religión. Se hacían pasar
por místicos. Decían que las normas de la Iglesia no eran válidas. Los
alumbrados también decían que ellos hablaban con Dios y que tenían
visiones”, relata Artacho.

“La Granada era una congregación religiosa de personas muy importantes que
estaban bajo la sospecha de no ser ortodoxos por el secretismo que tenían
que guardar en algunos puntos de su ordenanza. En la Granada había nobles y
sacerdotes. Fue procesada por ser discreta y por tener que guardar
secretos. Se dice que no se condenó a nadie, pero tampoco existen los
papeles que prueben esto. Era un grupo de personas con una visión especial
de la Iglesia, quizás demasiado moderna para la época”, explica el
escritor.

“Martínez Montañés destaca por el perfeccionismo de sus trabajos. Al ser
tan perfecto, exigía a los demás esa misma perfección. Era un hombre muy
pagado de sí mismo porque sabía quién era. Tenía un carácter muy fuerte.
Martínez Montañés mató a una persona no se sabe por qué. Estuvo dos años en
la cárcel. También estuvo excomulgado por los problemas que tuvo a causa de
un retablo. La excomunión le duró sólo unos días”, concluye.

Fuente: El País



*** Banco del Libro de Venezuela gana el premio Astrid Lindgren

El Premio de Literatura en Memoria de Astrid Lindgren (http://www.alma.se)
del año 2007 ha sido otorgado al Banco del Libro
(http://www.bancodellibro.org.ve), según informaron los organizadores en un
comunicado el pasado 14 de marzo. El jurado, presidido por Larry Lempert,
jefe de la Biblioteca Internacional de Estocolmo, valoró el “espíritu
pionero, ingenio y tenacidad” con que esta institución venezolana “ha
buscado constantemente nuevas formas de difundir los libros y fomentar la
lectura entre los niños de Venezuela”. Es la primera vez que este premio se
le otorga a una institución y no a una personalidad.

Igualmente, el jurado destacó “el entusiasmo, el profesionalismo, la
cercanía a los niños y una liberadora falta de mentalidad burocrática” con
que el Banco del Libro ha desarrollado su trabajo en barriadas y pueblos de
la sierra así como en la universidad y en el ciberespacio. Representantes
de la institución viajarán a Suecia el próximo 30 de mayo para recibir el
premio de manos de la princesa heredera Victoria, en una ceremonia abierta
al público.

“Competimos con 107 candidatos y con instituciones como la
Jugendbibliotheke de Alemania, que es un centro de estudios para la
literatura infantil muy reconocido”, explicó María Beatriz Medina,
presidenta de la institución. “Pero también el Banco del Libro es un centro
de documentación, un programa amplio de formación de promotores de lectura,
y además tiene la promoción de lectura de la mano de instituciones públicas
y privadas. Es un reconocimiento al banco, que cumple 47 años”.

Los miembros del jurado, cuenta Medina, viajaron a Venezuela a evaluar la
veracidad de las acciones de la institución. “Los llevamos primero al
estado Guárico, donde montamos siete rincones de lectura en seis
poblaciones rurales. También los llevamos al estado Vargas y hasta tuvimos
un encuentro en la sede de Altamira Sur con uno de los proyectos que
mantenemos con la Universidad del Valle del Momboy (Trujillo, Venezuela,
http://www.uvm.edu.ve), donde les mostramos las ‘bibliomulas’, que es una
manera de movilizar la lectura hacia las zonas agrestes. Creo que eso los
impactó muchísimo”.

El Banco del Libro es una institución sin fines de lucro creada en 1960
como centro de canje de textos escolares, de donde proviene su nombre
actual, y que ha crecido desde entonces ampliando sus actividades a todo el
país y a todos los campos y géneros de la literatura infantil. Durante casi
medio siglo, el Banco del Libro ha proporcionado libros y despertado el
gusto por la lectura en innumerables niños y jóvenes mediante una cantidad
de diversos proyectos.

También se han hecho bibliotecas modelo, se ha establecido una red de
bibliotecas escolares, se ha fundado una editorial especializada en
producir libros para niños y se han editado revistas y publicaciones. El
Banco del Libro gestiona el mayor centro de documentación en el área de la
literatura infantil de América Latina y sirve de semillero para
investigadores, escritores, ilustradores y otros jóvenes. La institución,
que antes ha recibido los premios Ibby-Asahi Reading Promotion Award (1988)
e Ifla’s Guust van Wesemael Award (2003), ha dejado huella en todo el campo
de la literatura infantil de Venezuela y su trabajo ha inspirado a muchos a
seguir su ejemplo en América Latina y en otras partes del mundo.

El Premio de Literatura en Memoria de Astrid Lindgren (Astrid Lindgren
Memorial Award, Alma) fue instituido por el gobierno sueco y es el mayor
galardón de literatura infantil y juvenil del mundo. Con un monto de 5
millones de coronas suecas (aproximadamente 700.000 dólares americanos o
540.000 euros), se entrega anualmente para premiar a escritores,
ilustradores y otras personalidades dedicadas a fomentar la lectura en el
espíritu de Astrid Lindgren. El objeto del premio, que es administrado por
el Consejo Sueco de Cultura, es potenciar y aumentar el interés por la
literatura infantil y juvenil en todo el mundo y fomentar el derecho de los
niños a la cultura en el ámbito global.

Fuentes: Alma • El Universal



*** Eduardo Mendoza gana el premio de Novela Fundación José Manuel Lara

Este miércoles 14 de marzo fue anunciado el veredicto de la VI edición del
Premio de Novela Fundación José Manuel Lara Hernández, que recayó sobre
Mauricio o las elecciones primarias, del escritor español Eduardo Mendoza,
que fuera publicada por Seix Barral (http://www.seix-barral.es). El premio
está dotado con 150.000 euros y fue creado por doce editoriales para
distinguir la mejor obra publicada por cualquier sello en 2006. Mendoza
recibió el premio de manos del presidente del Senado español
(http://www.senado.es), Javier Rojo.

La novela de Eduardo Mendoza se impuso sobre Santo Remedio (Lengua de
Trapo, http://www.lenguadetrapo.com), de Rafael Courtoisie; El
coleccionista de almas perdidas (Siruela, http://www.siruela.com), de Irene
Gracia; La voz interior (Pre-textos, http://www.pre-textos.com), de Darío
Jaramillo; Últimas conversaciones con Pilar Primo (Caballo de Troya,
http://www.editorialcaballodetroya.es), de Antonio-Prometeo Moya, y En el
nombre del cerdo (Destino, http://www.edestino.es), de Pablo Tusset.

El jurado que falló el premio estuvo formado por los representantes de cada
una de las doce editoriales que convocan el premio: Algaida
(http://www.algaida.es), Anagrama (http://www.anagrama-ed.es), Destino,
Espasa (http://www.espasa.com), Lengua de Trapo, Random House Mondadori
(http://www.randomhousemondadori.es), Planeta
(http://www.editorial.planeta.es), Plaza y Janés (http://www.plaza.es),
Pre-textos, Seix Barral, Siruela y Tusquets
(http://www.tusquets-editores.es).

En el mismo acto se concedió a La catedral del mar, de Ildefonso Falcones,
el premio a la novela más vendida en 2006, mientras que Llámame Brooklyn,
de Eduardo Lago, recibió el galardón a la obra que mejores críticas recibió
durante el mismo año.

Mendoza precisó que, a diferencia de los otros premios que se concedieron
la noche del pasado miércoles 14, “a mí se me otorga después de una larga
trayectoria y después de mucho tiempo dedicado a este oficio, algo que se
agradece”. Agregó que cuanto más tiempo lleva en el oficio “más se
necesitan estos premios para que te digan que no te has equivocado, y
ocasiones como ésta hacen que uno se reafirme en su posición”.

Como cada año, el fallo del prestigioso galardón se hizo público en el
transcurso de una cena, que se celebró en el Círculo de Bellas Artes de
Madrid (http://www.circulobellasartes.com), y a la que asistieron el
presidente del Senado, Javier Rojo; la presidenta de la Comunidad de Madrid
(http://www.madrid.org); Esperanza Aguirre; el alcalde de la capital
española, Alberto Ruiz Gallardón; el director del Instituto Cervantes
(http://www.cervantes.es), César Antonio Molina, y numerosos escritores,
entre ellos Andrés Trapiello, Darío Jaramillo, Lourdes Ortiz, Nativel
Preciado, Irene Gracia, Ángeles Caso y Espido Freire.

Eduardo Mendoza (Barcelona, 1943) ha publicado los libros La verdad sobre
el caso Savolta, La ciudad de los prodigios, El laberinto de las aceitunas
y La ciudad de los prodigios, entre otros muchos. Mauricio o las elecciones
primarias es una novela crítica e irónica sobre el desencanto de la
política, en la que se cuenta la historia de un dentista con ideales que,
tras pasar un tiempo fuera de España, regresa a Barcelona y recibe la
propuesta de los socialistas para que se presente a las elecciones
generales autonómicas de 1984.

Situada en la Barcelona previa a los Juegos Olímpicos en 1992, la novela
está considerada como una obra muy crítica y provocadora con la que el
escritor catalán hace balance moral y social de una época y un tratado
sobre la condición humana. El dinero de este premio está destinado a la
promoción de la obra ganadora.

Fuentes: ABC • EFE



*** Premio Pablo Neruda de Poesía para la cubana Fina García Marruz

La poeta cubana Fina García Marruz (La Habana, 1923) recibió este 14 de
marzo el Premio Iberoamericano de Poesía “Pablo Neruda”, en su cuarta
edición, por decisión unánime del jurado. Es la primera mujer en obtener
este galardón, que otorga el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes de
Chile (http://www.consejodelacultura.cl) y que está dotado de 30.000
dólares, además de una medalla y un diploma.

Los anteriores galardonados con el premio, creado en 2004 al cumplirse el
centenario del nacimiento del poeta Pablo Neruda (1904-1973) fueron el
mexicano José Emilio Pacheco, el argentino Juan Gelman y el peruano Carlos
Germán Belli. Este último integró el jurado que decidió a la ganadora de
este año, junto al poeta y ensayista cubano Roberto Fernández Retamar y la
académica y crítica chilena Ana Pizarro, bajo la presidencia de la ministra
chilena de Cultura, Paulina Urrutia.

El jurado consideró a García Marruz “una de las mujeres más destacadas de
los versos latinoamericanos, que ha plasmado la espiritualidad y la
devoción religiosa en su trabajo poético”. También se reconocen los
estudios que realizara la escritora sobre el pensamiento de José Martí, a
lo que se suma “la espiritualidad cristiana de la poetisa, abierta a las
preocupaciones sociales del mundo”.

Nacida el 28 de abril de 1923, García Marruz se graduó en ciencias sociales
en la Universidad de La Habana (http://www.uh.cu) y ganó el Premio Nacional
de Literatura de su país en 1990. Está casada con el también poeta cubano
Cintio Vitier y es madre de los músicos Sergio y José María Vitier. Autora
de una vasta obra, que ha sido traducida a varios idiomas, se inició en la
poesía a principios de los años cuarenta, cuando formó parte del grupo
“Orígenes”.

Entre sus obras publicadas destacan Poemas (1942), Las ciudades perdidas
(1951), Visitaciones (1970), Poemas escogidos (1984), Viaje a Nicaragua
(1987), Nociones elementales y algunas elegías (1994), Habana del Centro
(1997) y Antología poética (1997).

“Estoy muy feliz con la noticia, y recibir este premio, que se llama Pablo
Neruda, eso me halaga”, manifestó emocionada la poeta cubana, con quien la
ministra Urrutia se comunicó telefónicamente para notificarle que había
obtenido el galardón por decisión unánime. El premio le será entregado el
23 o 24 de julio próximo en el Palacio de La Moneda por la presidenta de
Chile, Michelle Bachelet.

“Ante un premio... uno piensa siempre en tantos escritores que lo merecían,
y no lo recibieron. Martí, ‘el hombre más puro de nuestra raza’, como lo
llamó Gabriela Mistral, no tuvo sobre su pecho más que una medallita
escolar que recibió a sus nueve años. Eso obliga a una gran humildad”,
declaró la escritora a la prensa cubana.

La fecha no es casual, según explicó el Consejo de la Cultura y las Artes,
pues coincidirá con una cumbre de ministros de Cultura iberoamericanos que
se celebrará en esos días en Santiago, organizado por la Cancillería
chilena.

Fuentes: EFE • Granma • Prensa Latina



*** Wilmer Urrelo ganó el Premio Nacional de Novela de Bolivia

El comunicador social, editor y narrador Wilmer Urrelo obtuvo este jueves
15 de marzo el Premio Nacional de Novela de Bolivia, dotado con 8.000
dólares, una medalla y publicación de la obra, por Fantasmas asesinos, la
historia del crimen de un niño. Nacido en La Paz en 1975, Urrelo se impuso
entre veinticinco autores y se convirtió en el escritor más joven
distinguido con el galardón, que se entrega anualmente desde 1998.

El jurado, que estuvo integrado por los escritores Moira Bailey
—presidente—, Néstor Taboada y Homero Carvalho, el filósofo Wálter Navia y
el periodista Jaime Iturri, argumentó su fallo “por el hábil manejo de
focalizaciones, voces narrativas y múltiples registros de lenguaje” de
Fantasmas asesinos, una novela policial de seiscientas páginas ambientada
en la época de la dictadura.

“La obra revela un modo especial de relaciones amorosas intensas que
acontecen en medio de un submundo específico de violencias y fanatismos de
dictadura”, explicita el acta que otorga menciones de honor a Los ingenuos,
de Verónica Ormachea, y Mundo puto, de Roberto Cuevas.

La gerente del Grupo Santillana (http://www.santillanabo.com), Carola
Ossio, explicó que la publicación de la obra premiada, así como su
comercialización simultáneamente en Bolivia, España, América Latina y
Estados Unidos, estará a cargo de Alfaguara (http://www.alfaguara.com), que
lanzará una edición de 3.000 ejemplares. Una vez finalizada la venta
inicial, el autor otorgará a la editorial el derecho de primera opción de
posteriores ediciones y podrá llegar con ella a acuerdos contractuales, en
el marco de lo que establece la Ley de Derecho de Autor.

“No lo podía creer”, dijo Urrelo a la prensa refiriéndose al momento en que
Bailey lo llamó por teléfono para anunciarle que había obtenido el premio.
“No esperaba ganar, pues mi obra tiene un tema poco premiable”, indicó.
“Han ganado autores experimentados. Yo no escribí durante cuatro años, pero
el 2006 me entregué íntegro, trabajé 12 horas diarias para terminar”.

La novela se basa en un hecho verídico, el asesinato de un niño en un
colegio de La Paz, que ocurrió en 1986. Urrelo explicó que estuvo tres años
investigando el caso antes de escribirlo.

“Está dividida en tres partes”, agregó. “La primera —Obsesiones de un
idiota I— es el monólogo del protagonista, Javier Ugarte, un joven de 16
años que se obsesiona con La ciudad y los perros de Vargas Llosa y con el
asesinato de este niño que estaba en su colegio. La segunda parte —Un niño
rojo— narra la violación y muerte del niño, a los criminales Los norteños.
Tiene un fondo político claro y trama policial. La tercera parte
—Obsesiones de un idiota II— vuelve a la historia de Javier y cómo su vida
se ha marcado por aquel asesinato”.

El veredicto fue hecho público en un acto que contó con la presencia del
viceministro de Desarrollo Cultural Pablo Groux y los representantes de las
empresas auspiciadoras del Premio, Luis Alberto Gutiérrez, de BBVA
Previsión AFP (http://www.prevision.com.bo); Carola Ossio, de Santillana;
José Luis Peñaranda, de ATB (http://www.atb.com.bo); y Juan Carlos Rocha,
director del diario La Razón (http://www.la-razon.com).

El premio ha sido obtenido en el pasado por los escritores Gonzalo Lema, Cé
Mendizábal, Tito Gutiérrez, Ramón Rocha, Edmundo Paz Soldán, Juan Claudio
Lechín, Eduardo Scott y, en su edición anterior de 2005, Luisa Siles.

“El Premio Nacional de Novela es, desde hace ocho años, un estímulo para
que los escritores difundan su obra en el país y en otras latitudes”,
aseguró Carola Ossio. Por su parte, Juan Carlos Rocha enfatizó la necesidad
de elevar los montos de los premios nacionales, desde el Estado y con el
apoyo de la empresa privada. La iniciativa fue bien recibida por el
viceministro Groux, quien se comprometió en ampliarlos y mejorarlos.

Fuentes: ABI • La Razón (Bolivia)



*** Villa del Libro, una ciudad editorial, inauguran en España

El presidente de la Junta de Castilla y León (http://www.jcyl.es), Juan
Vicente Herrera, y Ramiro Ruiz Medrano, presidente de la Diputación
Provincial (http://www.diputaciondevalladolid.es) —institución que lidera
el proyecto— inauguraron este jueves 15 de marzo la Villa del Libro
(http://www.diputaciondevalladolid.es/villadellibro), un proyecto de tres
millones de euros creado en el municipio amurallado de Urueña, en
Valladolid (España).

La Villa del Libro comprende nueve librerías y pone a esta localidad de la
tierra de campos vallisoletana en el mapa europeo de los pueblos que tienen
al libro como argumento principal en países como Francia, Italia o el Reino
Unido. La gestión del complejo ha sido encomendada a Turisvall
(http://www.turisvall.com), la sociedad encargada de las actividades de
ocio y turismo de la provincia.

Las librerías establecidas allí han recibido condiciones ventajosas en el
alquiler, que se les ha otorgado al precio de un euro por metro cuadrado
por un máximo de diez años renovables. Siete de los establecimientos
provienen de Valladolid, mientras que la Librería El 7 es de Madrid, y
Almadí, de Valencia.

José Jiménez, titular de El 7, es uno de los que dan el salto desde
Internet a la librería “física” y también el único que junto a la librera
valenciana no conocía Urueña antes de tener noticias del proyecto. “Tener
una librería era el sueño de mi vida y ahora lo he conseguido”, afirma este
aficionado a los toros, que tiene abono en el tendido 7 de la plaza de Las
Ventas, aunque no siempre comparte el criterio de sus inquilinos más
famosos. Los libros taurinos son su especialidad aunque no lo único que se
podrá encontrar en su tienda que, como el resto, abrirá de jueves a
domingo.

La Punta del Iceberg es otra de las librerías. Es regentada por Rosa Arias
Merino, quien dice que “el libro es la punta del iceberg de la cultura y
aprender a leer es la punta del iceberg de la apertura a otros mundos”.
Precisamente “Otros mundos” es el epígrafe que, según explica, mejor aclara
el contenido temático de sus libros. “Estamos especializados en ciencias
esotéricas, pero no desde el punto de vista más comercial”, indicó.

Cuestiones como la geobiología, la arquitectura sagrada, las medicinas
alternativas, la radioestesia o la espiritualidad tendrán refugio en una
librería que también venderá objetos relacionados con estos temas. En el
capítulo de las nuevas tecnologías, la librería potenciará los audiolibros
para que dejen de ser un reducto de los lectores invidentes y llegan a todo
tipo de público.

También Lex Nova, editorial especializada en textos jurídicos, tendrá un
espacio en Urueña. “Nos ofrecieron unas condiciones muy ventajosas y en
seguida vimos claro que nuestra colección de facsímiles de textos legales
históricos tendría aquí un lugar adecuado”, afirma Montaña Benavides,
directora general de la editorial. Las ordenanzas de Carlos III, las Siete
Partidas y la Constitución de 1812, entre otros materiales que se presentan
en ediciones facsímiles de coleccionista, serán los libros susceptibles de
ser encontrados en sus estanterías.

Especialidad bien distinta es la de la Boutique del Cuento. Esperanza
Rodríguez traslada a Urueña la misma filosofía y prácticamente la misma
decoración de su librería vallisoletana. Sus libros-objeto llenos de seres
fantásticos, hadas y espíritus poblarán su local en la calle Costanilla.

También Manuel Santiago Paúl, de la Librería Samuel, se estrena como
librero en este proyecto. Su vinculación a Urueña tiene carácter
sentimental ya que su padre, Fernando Santiago, es uno de los pintores que
vieron en la villa un lugar de inspiración. Su colección de grabados
antiguos constituirá el fondo principal de la librería.

La caligrafía, una especialidad que tendrá presencia en el proyecto a
través de talleres y actividades paralelas, es la especialidad de Alcuino,
que admitirá encargos de manuscritos y ex libris desde su local de Urueña.

Pero los libros no son nuevos en una plaza donde, a pesar de sus escasos
doscientos vecinos, ha resistido durante años en solitario la librería
Alcaraván, que ahora se suma a las actividades de la Villa.

El motor o el cerebro de este organismo es el Centro e-Lea, un local de dos
plantas con 1.300 metros cuadrados dotado de biblioteca, salón de actos y
espacios para exposiciones y talleres, donde se desarrollarán las
actividades paralelas de esta iniciativa. Una exposición interactiva
permanente, dedicada a rastrear la historia del libro desde sus orígenes,
ha sido la primera actividad del centro, así como una temporal con los
grabados realizados para el libro conmemorativo Donde la luz llora luz, del
pintor José Noriega y el escritor Antonio Colinas.

Fuentes: El Norte de Castilla • Villa del Libro



*** Francisco Ayala celebra 101 años con edición de sus obras completas

Este 16 de marzo cumplió 101 años el escritor español Francisco Ayala,
quien celebra la fecha con la publicación, a cargo de Círculo de
Lectores/Galaxia Gutenberg (http://www.circulo.es), de sus obras completas,
un conjunto de seis volúmenes cada uno de los cuales supera las 1.500
páginas.

“He escrito demasiado porque he vivido demasiado y además lo he hecho
intensamente”, ha dicho el escritor. El pasado martes 13 de marzo fue
presentado el primero de los volúmenes que ha sido terminado, y que en
realidad es el tercero de la secuencia: Ensayos literarios, en el que el
autor pasa revista a textos y autores como el Quijote, el Lazarillo, Pérez
Galdós, Quevedo, Machado, Lorca o Borges, y dedica un espacio para hablar
de cine y periodismo.

El plan de orden del sello editorial es publicar a continuación el primero,
Narrativa, el segundo, Autobiografía, el cuarto, Sociología y ciencia
política, el quinto, Artes y artículos de prensa, y el sexto, Miscelánea.

En el acto, realizado en la sede del Instituto Cervantes
(http://www.cervantes.es) se contó con la participación del director de
este organismo, César Antonio Molina, así como del poeta Luis García
Montero, de la responsable de los textos y esposa del escritor, Carolyn
Richmond, del crítico Ricardo Senabre y del presidente de la Fundación
Francisco Ayala (http://www.ffayala.es), Rafael Juárez, entre otras
personalidades.

“No soy un viejo gruñón que le da continuas vueltas a su pasado; la
curiosidad hacia lo que está ocurriendo es lo que me mantiene
intelectualmente activo”, señaló Ayala para explicar su permanente interés
por los acontecimientos actuales. “Mi vida no ha sido una reflexión sobre
el pasado, sino una mirada hacia adelante, incluso hoy día, que es absurdo,
pero es así”, afirma.

“He estado siempre en el presente con vistas al futuro, aunque no haya
futuro para mí”, dice Ayala, quien al hacer referencia al tiempo que le
queda de vida, no se pone solemne sino que ríe abiertamente.

Aunque cada volumen sobrepasa las 1.500 páginas, Ayala asegura que ha
escrito “muchísimo más” de lo que ha visto la luz. Sin embargo, siempre ha
procurado “destruir todo aquello que no quería que se publicara, para que
no salga luego, como le ocurre a algunos escritores. Yo no he dejado
escritos inéditos”, dice tajante.

Desde que arribó a su centenario en marzo de 2006, ocasión que conmemoró
con una cena presidida por los reyes de España, Ayala no ha parado y ha
procurado asistir a la mayoría de los actos que se han organizado en su
honor. Ha sido “difícil y duro”, pero muy gratificante para él.

Fuentes: EFE • La Voz de Galicia



*** García Márquez ausente en foro de la SIP sobre narrativa periodística

Periodistas y escritores, con la ausencia destacada del Nobel Gabriel
García Márquez, recomendaron a la prensa, este domingo 18 de marzo,
emprender una “vuelta a sus orígenes” y recuperar los géneros narrativos,
para resistir la “invasión” de los medios audiovisuales y digitales.

El programa de la reunión semestral de la Sociedad Interamericana de Prensa
(SIP, http://www.sipiapa.com), que comenzó el viernes 16 en Cartagena de
Indias (Colombia), anunciaba para este domingo la presencia de García
Márquez en un foro sobre narrativa periodística.

Sin embargo, al comenzar el panel organizado por la Fundación Nuevo
Periodismo Iberoamericano (FNPI, http://www.fnpi.org), de la que el autor
de Cien años de soledad es fundador, el director ejecutivo de esa entidad,
Jaime Abello, advirtió que aunque el escritor estaba ya en la ciudad, aún
no era seguro que asistiera.

García Márquez efectivamente no asistió, pero el público que abarrotaba la
sala sí tuvo oportunidad de escuchar al escritor y periodista argentino
Tomás Eloy Martínez y a su colega estadounidense Jon Lee Anderson. Ambos
coincidieron en defender la necesidad de recuperar la fuerza narrativa del
periodismo como herramienta para sobrevivir a los medios no tradicionales.

“El lenguaje periodístico sólo cuando es eficaz es bello”, indicó Martínez,
autor de novelas como Santa Evita, quien atribuyó el abandono de la crónica
y otros géneros a la aparición de las agencias de noticias, con su lenguaje
telegráfico y directo.

Martínez consideró que aunque estén en “vías de extinción”, los medios
escritos, al igual que el libro, sobrevivirán, siempre que se renueven.
“Una vuelta a sus orígenes es esencial”, dijo en defensa de un periodismo
que cuenta historias con apego al tiempo y con una riqueza del lenguaje de
la que carecen los medios electrónicos. Pronosticó que los diarios van a
venderse menos pero van a llegar a un público más cualificado. “Es un error
grave de los dueños y editores de medios escritos pensar que el lector
medio tiene una edad intelectual de 14 años”, indicó.

El autor de La novela de Perón advirtió no obstante que el periodismo
narrativo es un género muy costoso, pues requiere los mejores escritores y
pensadores, pero el resultado vale la pena. “La buena noticia es que los
periódicos van a perder lectores pero van a ganar en efecto de persuasión”,
agregó.

Anderson, autor de obras biográficas sobre Ernesto “Che” Guevara, el Rey de
España y el presidente venezolano, Hugo Chávez, afirmó que la prensa
escrita debe llenar el espacio que no cubren los medios audiovisuales y
digitales como medio de supervivencia. “El periodismo narrativo es la
salvación de la prensa escrita”, aseguró el periodista de la revista The
New Yorker (http://www.newyorker.com).

El director ejecutivo de la FNPI, Jaime Abello, subrayó que hay tres
requisitos fundamentales para que la narrativa vuelva a arraigarse en la
prensa escrita: plantear una agenda propia, tener recursos, tanto en tiempo
con en dinero, y mejorar la capacidad de edición.

Fuente: EFE



*** Ciclo sobre literatura y mujer en el Auditorio de Tenerife

La escritora Nélida Piñón, Premio Príncipe de Asturias de las Letras y
primera presidenta de la Academia de las Letras Brasileña, ofrece este
lunes 19 de marzo la conferencia inaugural del ciclo “Literatura y mujer:
perspectivas del siglo XXI”, que reúne en el Auditorio de Tenerife
(http://www.auditoriodetenerife.com) a nueve escritores de reconocido
prestigio en torno al universo femenino y sus tratamientos literarios. Las
charlas se extienden hasta el viernes 23 y se inician a las 8 de la noche.

Ana María Matute, Susana Fortes, Cristina Sánchez Andrade, Rosa Regás,
Sabas Martín, Dolores Campos Herrero y Elsa Hernández completan el elenco
de escritores invitados, que tratarán temas como la producción literaria de
las mujeres y la presencia femenina en la literatura actual desde diversas
perspectivas.

Organizado por el Cabildo de Tenerife, este ciclo de conferencias pretende,
sumado a varias mesas redondas abiertas a la participación del público,
contribuir a la reflexión sobre los aciertos y desaciertos en torno al
tratamiento de la mujer en los diversos géneros literarios.

El encuentro supone también una oportunidad única para escuchar a un
selecto grupo de plumas acreditadas del panorama literario español, además
de mostrar el mundo de la literatura en toda su amplitud y promover la
capacidad de crítica y el diálogo sobre el arte relacionado con las letras.

Como complemento a este congreso, el Cine Víctor de Santa Cruz proyectará
durante el fin de semana dos películas inspiradas en las biografías de las
escritoras Iris Murdoch y Sylvia Plath. Ambos filmes se podrán ver, dentro
de la programación de este recinto, en sus horarios habituales, a partir de
las 7 y las 9:30 de la noche.

Iris, dirigida por Richard Eyre, narra el imperecedero romance entre la
novelista y filósofa Iris Murdoch y su marido John Bayley, desde su primer
encuentro en el Oxford de los años 50 hasta su muerte cuarenta años después
a causa del Alzheimer.

Por su parte, Sylvia, de Christine Jeffs, relata la vida de una niña
prodigio de las letras, la poeta norteamericana Sylvia Plath, una
apasionada mujer de su época que formó pareja con el también poeta inglés
Ted Hughes.

Fuente: Auditorio de Tenerife



*** Tercer Festival Latinoamericano de Poesía celebrarán en México

Poetas de Argentina, Brasil, Cuba, Chile, Ecuador, Guatemala, México, Perú,
Uruguay y Venezuela participarán del 20 al 23 de marzo en el Tercer
Festival Latinoamericano de Poesía, que bajo el lema “¡Ser al fin una
palabra!”, se celebrará en la capital mexicana.

En el encuentro, que conmemora el Día Internacional de la Poesía, decretado
por la Unesco desde 1999, estarán los mexicanos José Vicente Anaya, Dolores
Castro, Carmen de la Fuente, Eduardo Langagne y Juan Manz, la ecuatoriana
Alicia Albornoz y el guatemalteco Mario René Matute.

Además, se contará con la presencia de la brasileña Helena Ortiz, los
chilenos Leo Lobos y Sergio Ojeda, el venezolano Leonardo Padrón, los
argentinos Gabriela Pais y Ricardo Rojas Ayrala, la cubana Minerva Salado y
el uruguayo Víctos Sosa.

Federico Corral y Angélica Santa Olaya, organizadores del festival,
recordaron que la cultura es el arma más poderosa y eficaz de que dispone
el ser humano, porque hace pensar y razonar, y la poesía en especial hace
que la gente se vuelva más sensible. Por eso, aseguraron, buscarán que en
el futuro el festival pueda ser mundial, ya que está ampliamente demostrado
que en todas partes existen excelentes poetas, sólo que falta mayor apoyo
económico para impulsarlos.

Organizado por Tintanueva Ediciones (http://www.tintanueva.com) y el
Gobierno del Estado de Chihuahua (http://www.chihuahua.gob.mx), con apoyo
del Inbal, la Universidad Nacional Autónoma de México (Unam,
http://www.unam.mx), la Casa del Poeta Ramón López Velarde
(http://murl.net/161) y la Universidad Tecnológica de México
(http://www.unitec.mx), el festival arrancará el martes 20 en la Unam.

De manera paralela al protocolo inaugural, en la sala Manuel M. Ponce del
Palacio de Bellas Artes
(http://www.cnca.gob.mx/cnca/buena/inba/palaciobartes/palacioba.html), se
realizará una lectura en voz alta con todos los poetas. Al día siguiente se
tiene previsto, entre otras actividades, la presentación del libro de
memorias Segundo Festival Latinoamericano de Poesía (2006), con Silvia
Pratt, Iliana Godoy, Carlos López, José Landa y Mario Saavedra. La clausura
será el viernes 23, en el Aula Magna de la Facultad de Filosofía y Letras
de la Unam.

Fuente: Notimex



*** Presentarán en México adaptación de Retrato del artista adolescente

Retrato del artista adolescente, la novela de James Joyce, muestra el
despertar gradual hacia la madurez, la autoconciencia y el desarrollo de la
personalidad en un joven talentoso. Una adaptación teatral a cargo del
Círculo Vicioso y Compañía se presentará en la Sala Experimental del Teatro
de la Ciudad, en Nuevo León (México), del 20 al 25 de marzo, a las 8:30 de
la noche.

Se trata de un trabajo escénico que, producido por el Consejo para la
Cultura y las Artes de Nuevo León (Conarte, http://www.conarte.org.mx),
ganó en 2005 el reconocimiento del Fondo Estatal para la Cultura y las
Artes de Nuevo León (Foneca), y se realiza en coordinación con la Facultad
de Filosofía y Letras de la Universidad Autónoma de Nuevo León
(http://www.uanl.mx).

La obra fue originalmente publicada por fascículos y es uno de los grandes
libros de la literatura en lengua inglesa, además de construirse como un
referente o un espejo de los nuevos escritores, de los jóvenes procesando
ideas o de los meros amantes de la reflexión.

“La obra maneja, en un solo acto, la transformación que sufre un individuo
al transformarse de adolescente a adulto, por lo que es una obra bastante
fuerte”, señaló Rogelio Garza, productor teatral. Alex Saavedra, uno de los
actores, indicó que la obra trata acerca del paso “que todos tenemos que
vivir como seres humanos, de la niñez a la adolescencia y de ahí a la
madurez, por lo que yo creo que es una obra universal”.

“Sobre todo aquí James Joyce, en su alter ego de Stephen Dedalus, se
encuentra con la cuestión religiosa, debido que a causa de la forma en que
él fue educado religiosamente, al parecer todo está prohibido en el mundo;
desde que nacemos, pues llegamos pecando al tener en nosotros la mancha del
pecado original, desde entonces la vida se vuelve una constante lucha para
ganar, nuevamente, el favor de Dios”, agregó Saavedra.

El grupo cuenta con la dirección de Jorge Lobo, y además de Saavedra actúan
Víctor Martínez y Antonio Craviotto. La obra se presentará en la Sala
Experimental del Teatro de la Ciudad y las entradas tendrán un costo de 60
pesos, y de 40 para maestros, estudiantes y miembros del Instituto Nacional
de las Personas Adultas Mayores (Inapam, http://www.inapam.gob.mx).

Fuente: El Porvenir



*** Cierra indefinidamente la nueva Biblioteca Vasconcelos

Este martes 20 de marzo la Biblioteca Vasconcelos
(http://www.bibliotecavasconcelos.gob.mx) cerró sus puertas indefinidamente
debido a los problemas de construcción que presenta, a pesar de que el
gobierno de Vicente Fox invirtió en ella más de 1.300 millones de pesos.

Las actuales autoridades del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes
(http://www.cnca.gob.mx) suspendieron el servicio al público para que el
Comité Administrador del Programa Federal de Construcción de Escuelas
(CAPFCE, http://www.capfce.gob.mx), responsable de la obra, solucione todos
los problemas que aquejan al edificio. El director del Comité, Eduardo
Bravo, estimó que el servicio al público podría reanudarse en dos meses,
pues sin usuarios, indicó, los trabajos de restauración y corrección podrán
avanzar más rápido.

“Los trabajos son de corrección y reparación de obra. No se requiere de
andamios o manejo de plantas de soldadura, no son trabajos de obra civil
que impliquen correcciones de cimentación o estructura, para nada, eso está
perfectamente probado, incluso las compañías que entraron en su momento
para esto están liberadas de esta responsabilidad. Se trata de corregir
filtraciones de agua en los techos, cosas que no se saben hasta que llueve,
no obstante que se hicieron pruebas de baños de agua, pero hasta que llueve
nos percatamos de estas imperfecciones”.

“Todas las obras se hacen conforme al proyecto, se observan los términos
técnicos que hay que ir corrigiendo. Los mismos contratistas que llevaron a
cabo todas las obras están haciendo las reparaciones sin costo alguno, esto
no le va a costar nada ni al CAPFCE ni al Conaculta, son responsabilidades
que asumen a plenitud los contratistas”, concluyó Bravo.

Se supo que miembros del PRD anunciaron que solicitarán que Sari Bermúdez,
presidenta de Conaculta en el gobierno anterior, sea investigada por la
Secretaría de la Función Pública. La titular de la Secretaría de Educación
Pública, Josefina Vázquez Mota, reconoció que la biblioteca “no garantiza a
todos los usuarios ni su acceso, ni el mejor de los servicios” y sostuvo
que esperará “los resultados que deriven de la investigación que realice la
Auditoría Superior de la Federación” y responder a lo que este órgano
recomiende.

Ignacio Padilla, director de la institución, admitió que la Biblioteca
Vasconcelos fue abierta “de manera prematura” por el gobierno mexicano, y
que la decisión de cerrarla es necesaria para resolver los problemas que
hoy impiden ofrecer un servicio eficiente y seguro a los usuarios.

Aunque Padilla asegura que durante el tiempo que permanezca cerrada todo el
personal continuará trabajando en la catalogación del acervo, capacitación
y planeación, la semana pasada el diputado perredista Alfonso Suárez del
Real cuestionó la manera en que van a llevar a cabo tales acciones, toda
vez que en el proyecto de presupuesto que la administración pública federal
envió al Congreso no se contemplaba la plantilla de personal de la
Vasconcelos.

“Esta biblioteca puede ser la mejor de América Latina y probablemente una
de las mejores del mundo, tanto por el acervo, como por el edificio, el
complejo cultural y el personal que trabaja en ella”, indicó Padilla. “Pero
lo que está pendiente de hacer, de construir, es tan importante que es
suficiente para decidir que por el momento se cierre al usuario”.

El funcionario dijo que el edificio tiene detalles “pequeños y grandes” por
concluir en todas sus áreas. “Desde ascensores y baños hasta instalación
técnica segura para una comunicación interna y externa suficiente; el
jardín botánico, que es en sí una ciudad viviente; cuestiones de
instalación y de procesos técnico. La Biblioteca Vasconcelos tiene medio
millón de libros, lo cual representa 30% de su capacidad, pero éstos deben
ser procesados, porque a la fecha aún nos faltan 200 mil”.

Miguel Jáuregui Rojas, actual presidente del patronato de la Vasconcelos,
lamentó el cierre del edificio y dijo que la asociación civil que preside
apoya la medida porque considera que ésta debe ser un centro comunitario a
nivel de los mejores del mundo, no con baños que no funcionen o pisos
rotos. La biblioteca entrará, según él, a un periodo serio, pues el
anterior fue “de lucimiento”.

“La apertura final no será motivo de ceremonias ni de publicidad, necesita
cumplimiento con la ley, requiere de un orden absoluto de entrega de la
obra. El lucimiento de la entrega se debió a que como era la obra del
sexenio en cultura se aceleró para darle el beneficio al ex presidente Fox,
para dar un anuncio de algo magno y maravilloso”, indicó.

Jáuregui precisó que el patronato apoyará todos los programas de docencia,
la obtención de donaciones de libros y de todo lo que tenga que ver con la
difusión de la cultura dentro de la Biblioteca Vasconcelos.

Fuentes: Biblioteca Vasconcelos • El Universal



*** Con dos exposiciones dan la bienvenida al IV Congreso de la Lengua

Dos exposiciones organizadas por la Sociedad Estatal para la Acción
Cultural Exterior (Seacex, http://www.seacex.com) en conjunto con otras
entidades servirán para dar la bienvenida al IV Congreso Internacional de
la Lengua Española, que se celebrará en Cartagena de Indias (Colombia) a
finales de este mes.

La primera es Paradigmas de la palabra; gramáticas indígenas de los siglos
XVI, XVII y XVIII, en la que también participa el Museo de Antioquia de
Medellín (Colombia, http://www.museodeantioquia.org), sede de la
exposición, que se mantendrá abierta al público entre el 21 de marzo y el
27 de mayo.

La finalidad de la actividad, según el comunicado de Seacex, es “ofrecer
una panorámica sobre las diferentes publicaciones que se divulgaron en
España y en América durante los siglos XV al XVIII”, además de “ensalzar el
quehacer gramatical, empapado de espíritu humanístico y el amor por el
estudio de las lenguas”.

Los asistentes a la muestra podrán apreciar ochenta obras, entre originales
y facsímiles, procedentes de varias instituciones españolas y colombianas.
Junto a la imprescindible Gramática de Nebrija de 1492, será posible
contemplar incunables, ediciones príncipe de las primeras imprentas
americanas, bellas ilustraciones indígenas y renacentistas, códices del
siglo XVI, manuscritos y ejemplares de caracteres barrocos y góticos (como
La imitación de Cristo, en lengua náhuatl del siglo XVI), además de
lienzos, tallas en madera policromada, estelas en piedra y objetos de
cerámica.

La segunda exposición ha sido bautizada Cart[ajena], y reúne a artistas de
España y América Latina que trabajan a partir del lenguaje y la palabra.
Estará abierta del 25 de marzo al 30 de abril en el Centro de Formación de
la Cooperación Española.

Comisariada por Jorge Díez (España) y por José Roca (Colombia) esta
exposición quiere poner de manifiesto que la palabra es sitio de encuentro,
pero también instancia para investigar sobre las posibilidades
comunicativas y los límites del lenguaje desde una perspectiva
contemporánea de las artes visuales.

Además de las muestras que se llevarán a cabo en diversos espacios
expositivos y edificios patrimoniales de Cartagena, la ciudad misma será
protagonista de muchas de las obras: vallas, carteles, sonido, acciones
plásticas y otras intervenciones urbanas que se insertarán en el espacio
público de la ciudad, generando nuevos cauces para el debate y la
comunicación.

Participarán Johanna Calle con su intervención “Chambacú Albalá”, Raimond
Chaves con “Enviado especial”, Ángela Detánico con “La existencia en
suspenso de las cosas sin nombre”, Rafael Lain con “Año Cero”, Jon Mikel
Euba con “Iluminar de negro caballo blanco”, Dora García con “Rezos”, Pablo
Helguera con “Suite Getsemaní”, Frank Kalero con “.co,Colombia, una versión
personal”, Juan López con “Chikiflag vs. Megadawn”, Oswaldo Macià con
“Calumnia”, Alicia Martín con “Meteoro” y “Políglotas”, Rafael Ortiz y
Wilger Sotelo con “Aguantando cable”, Ester Partegàs con “Civilización”,
Álvaro Restrepo con “Colegio del cuerpo con rencor / Rodeado de lágrimas”,
Luis Romero con “Tipos móviles”, Fernando Sánchez Castillo con “Nada por la
Patria” y “Todos somos indeseables” e Isidoro Valcárcel Medina con “El
tronco subsume las raíces y las ramas”.

Los artistas participantes trabajarán con el contexto local para producir
obras que tocan temas como los valores culturales específicos asociados a
la lengua; los modismos y el color local; las posibilidades y límites
comunicativos del lenguaje; el malentendido como recurso creativo; los
límites de la legibilidad; la lengua como creadora de comunidad o los
peligros y avatares de la traducción, entre muchos otros.

Fuente: Seacex



*** Novela de Daína Chaviano, Medalla de Oro en los Florida Book Awards

La novela La isla de los amores infinitos, de la escritora cubana Daína
Chaviano, fue premiada con la Medalla de Oro al Mejor Libro en Lengua
Española en la primera convocatoria de los Florida Book Awards
(http://www.fsu.edu/~ams/bookawards). Los premios serán entregados el
próximo 23 de marzo en un banquete de gala ofrecido por la Universidad
Estatal de la Florida (http://www.fsu.edu).

Los Florida Book Awards reconocen y rinden tributo a la mejor literatura
publicada anualmente por autores que residen en el estado de Florida. El
jurado de esta primera edición estuvo integrado por Ingrid Martínez-Rico,
profesora de español y alemán de la Universidad de Florida Gulf Coast
(http://www.fgcu.edu); Madeline Cámara, profesora de literatura española en
la Universidad del Sur de la Florida (http://www.usf.edu); y Roberto
Fernández, profesor de lenguas modernas y lingüística en la Universidad
Estatal de la Florida.

La isla de los amores infinitos, publicada en español por el sello
Grijalbo-Random House Mondadori y cuyos derechos de traducción han sido
vendidos a casi veinte idiomas, será editada en inglés en 2008 por
Riverhead (http://www.riverheadbooks.com), división editorial de Penguin
Group (http://www.penguin.com).

Además de Chaviano, quien reside en Miami desde hace 15 años, los ganadores
de la Medalla de Oro en el Florida Book Awards para los mejores libros
publicados en 2006 fueron Tony D’Souza, por Whiteman (Harcourt) en la
categoría de Ficción; Michael Grunwald, por The Swamp: The Everglades,
Florida, and the Politics of Paradise (Simon & Schuster), en No Ficción;
James Kimbrell, por My Psychic (Sarabande), en Poesía; Adrian Fogelin, por
The Real Question (Peachtree), en Literatura juvenil; N.E. Bode, por The
Somebodies (Harper Collins), en Literatura para niños; y James O. Born, por
Escape Clause (Putnam), en Ficción Popular.

En todas las categorías se entregaron asimismo medallas de plata y bronce,
excepto en el apartado de Libros en Lengua Española. Los siete ganadores de
las Medallas de Oro también serán homenajeados el 28 de marzo en la
Ceremonia de los Premios Culturales e Históricos (Historical and Cultural
Awards Ceremony) patrocinada por la División de Asuntos Culturales del
Estado de la Florida, en el R. A. Gray Building, en Tallahassee.

El certamen Florida Book Awards es coordinado y patrocinado por el Programa
de Estudios Floridanos y Americanos de la Universidad Estatal de la Florida
(http://fsu.edu/%7Eams), y copatrocinado por el Centro Floridano para el
Libro (http://www.broward.org/library/fcftb_welcome.htm), Archivos y
Biblioteca Estatal de la Florida (http://dlis.dos.state.fl.us), la Sociedad
Histórica de la Florida (http://www.florida-historical-soc.org), el Consejo
de Humanidades de la Florida (http://www.flahum.org), la Coalición para las
Artes Literarias de la Florida (http://www.floridarts.org), la Asociación
de Bibliotecas de la Florida (http://www.flalib.org), el programa de
lectura Just Read, Florida! (http://www.justreadflorida.com), el Centro
Floridano para las Artes Literarias (http://www.flcenterlitarts.com) y la
División de Escritores de Misterio en Estados Unidos, entre otras
instituciones.

Fuente: Cuba Encuentro



*** Cien años de soledad llevada al teatro por sobrino de García Márquez

Esteban García Márquez, sobrino del premio Nobel de Literatura 1982, dirige
un montaje teatral basado en la novela Cien años de soledad, para lo cual
contó con el apoyo y la autorización del escritor colombiano.

La obra teatral será estrenada el próximo 23 de marzo en Cartagena de
Indias, en el marco del IV Congreso Internacional de la Lengua Española
(http://www.congresodelalengua.gov.co), que se realizará del 26 al 29 de
marzo y contará con la asistencia de Gabriel García Márquez, quien se
mostró complacido por el trabajo de su sobrino.

La idea de llevar a las tablas la obra cumbre del escritor, que tendrá el
nombre original de la novela, La casa, como García Márquez quiso en un
principio que se llamara su historia más reconocida, surgió para homenajear
la vida del autor y a todos los personajes de sus narraciones.

“Es acercarse a los principales elementos de Cien años de soledad sin
pretender hacer toda la historia, sino tomar algunos episodios de la
historia lineal de la primera familia Buendía, como una forma de resaltar
la esencia y la cultura de esta generación que marcó a la literatura
mundial”, señaló el sobrino del escritor.

En un principio, García Márquez quiso que su gran obra llevara el título La
casa, pero por esa misma época (1967), su amigo, el también escritor
colombiano Álvaro Cepeda Samudio, había publicado una obra llamada La casa
grande, y para evitar confusiones entre el público se decidió que llevara
el nombre de Cien años de soledad.

El sobrino del escritor indicó que éste “sabe que yo estoy trabajando desde
hace tiempo sobre su obra, le pareció que estaba muy bien, dijo que le
gustaba la idea y que se podía desarrollar. Él se dio cuenta de que
nosotros los sobrinos seguimos trabajando en la construcción de nuestro
propio arte”. Esteban García Márquez es hijo de Eligio García Márquez,
hermano fallecido del Nobel.

El joven actor y filósofo ya había llevado al teatro uno de los principales
cuentos del escritor, “Ojos de perro azul”, que fue presentada en varios
países como Grecia, España y Turquía, como un inicio a su gran proyecto, La
casa.

Fuente: DPA



*** Presentado el jurado del Premio Planeta-Casa de América

Los escritores Juan Gossaín (Colombia), Eduardo Mendoza (España) y Juan
Villoro (México) serán miembros del jurado del Primer Premio Iberoamericano
Planeta Casa de América de Narrativa, cuyo fallo se dará a conocer el
próximo 23 de abril en Bogotá (Colombia). A estos autores se suman Miguel
Barroso, director general de Casa de América (http://www.casamerica.es), y
Gabriel Iriarte, director editorial de Planeta Colombia
(http://www.editorialplaneta.com.co), según se informó en un comunicado
este 12 de marzo.

El premio, que se concederá anualmente a un texto inédito escrito en
castellano, tiene una dotación de 200.000 dólares para la obra ganadora y
de 50.000 para la finalista. La primera edición se celebrará el día 23 de
abril de este año en Bogotá, que ha sido declarada Capital Mundial del
Libro durante 2007.

Convocado por Editorial Planeta y Casa de América, el premio se concederá
todos los años el 23 de abril en el transcurso de una fiesta literaria que
tendrá lugar en la capital iberoamericana que se designe. El plazo de
admisión de originales para esta edición finalizó este 15 de marzo.

Juan Antonio Gossaín nació en San Bernardo del Viento (Córdoba, Colombia)
en 1947. Periodista y escritor, ha publicado las novelas La mala hierba y
Al final del sueño; el libro de relatos breves Puro cuento; la antología de
crónicas La nostalgia del alcatraz y la obra La balada de María Abdala. Es
miembro de la Academia Colombiana de la Lengua, doctor honoris causa en
español y literatura por el Consejo Superior de la Universidad de Córdoba
(http://www.unicordoba.edu.co) y doctor honoris causa en administración de
empresas por la Universidad Militar Nueva Granada (http://www.umng.edu.co).

Originario de Barcelona, España, Eduardo Mendoza (1943) ha publicado las
novelas La verdad sobre el caso Savolta (1975), que obtuvo el Premio de la
Crítica; El misterio de la cripta embrujada (1979), El laberinto de las
aceitunas (1982) y La ciudad de los prodigios (1986), Premio Ciudad de
Barcelona, entre otras. Mendoza acaba de recibir, también, el VI Premio de
Novela Fundación José Manuel Lara por Mauricio o las elecciones primarias.

El escritor mexicano Juan Villoro (1956), quien destaca como novelista,
cuentista, ensayista y autor de libros para niños, ha ejercido la crónica
en los principales medios de habla hispana y en 1995 reunió algunos de
estos textos en Los once de la tribu. Obtuvo el Premio Villaurrutia por su
libro de cuentos La casa pierde, el Premio Mazatlán por los ensayos de
Efectos personales y el Premio Herralde por la novela El testigo.

Fuente: Notimex



*** RBA Libros anuncia el premio de novela negra mejor dotado del mundo

Tras el éxito logrado por la semana BCNegra
(http://www.letralia.com/158/0205negra.htm) y la reputación que RBA Libros
(http://www.rba.es) se ha ganado con su colección Serie Negra, este sello
editorial ha anunciado la creación del Premio Internacional de Novela
Negra, que con sus 125.000 euros será el mejor dotado del mundo en el
género.

Al premio, paso clave de RBA para consolidarse como especialista en este
género, se presentarán obras inéditas escritas en español o inglés, sea
cual sea su procedencia. En lo concerniente al jurado, serán cinco los
expertos que juzguen la calidad de los escritos, de los que sólo se ha
revelado el nombre de la directora editorial Anik Lapointe.

Los jueces restantes serán dados a conocer al cerrar el plazo de recepción
de obras, el próximo 15 de junio. La editorial adelantó que será un jurado
internacional compuesto por personalidades con credibilidad dentro de la
novela negra, capaces de leer en castellano e inglés.

El director de RBA Libros, Joaquim Palau, ha justificado la creación del
premio ante “la buena salud de la novela negra, hoy ya un fenómeno global”,
apoyado por una nueva generación de escritores en lengua inglesa en la que
destacan Michael Connolly, Dennis Lehane, James Ellroy, Val MacDermid o Ian
Rankin, o como ha pasado en Francia, Italia y los países nórdicos.
“Necesitábamos una plataforma que permitiera llevar a este género donde se
merece, dignificarlo”, agregó.

El premio, que no podrá declararse desierto, irá acompañado de la
publicación de la novela ganadora, aunque no se descarta la publicación de
otros escritos. El fallo se dará a principios de septiembre de este año.

Con la creación de este galardón, España se convierte en el país con más
premios de novela negra, pues ya existen el Ciudad de Carmona, sostenido
por el ayuntamiento sevillano y la editorial cordobesa Almuzara
(http://www.editorialalmuzara.com), y L’H Confidencial, impulsado por el
Ayuntamiento de L’Hospitalet y la barcelonesa Roca Editorial
(http://www.rocaeditorial.com).

Fuente: ABC



*** García Márquez y Vargas Llosa invitados a hablar de letras catalanas

El director del Institut Ramon Llull (IRL, http://www.llull.com), Josep
Bargalló, dijo el pasado 7 de marzo, en comisión parlamentaria, que se
invitará a autores en castellano como Gabriel García Márquez y Mario Vargas
Llosa, a hablar de la literatura catalana durante la Feria de Frankfurt
(http://www.frankfurt-book-fair.com), que se celebrará en la ciudad alemana
entre el 10 y el 14 de octubre, y donde la cultura catalana será la
invitada de honor.

Bargalló ha eludido dar una lista de escritores para dicho certamen ya que
“no se puede hacer pública, por contrato con la feria, hasta junio, cuando
también se dará a conocer el autor que pronunciará la conferencia
inaugural”. Agregó que el IRL no vetará a ningún escritor catalán que
escriba en castellano, aunque su presencia se articulará en relación con
“nuestra singularidad dentro de la cultura plurilingüe, la lengua y la
cultura catalana”.

La obra en castellano de escritores catalanes como Juan Marsé, Eduardo
Mendoza, Manuel Vázquez Montalbán o Carlos Ruiz Zafón “tendrá presencia en
la feria a partir de los expositores de sus editoriales”, aclaró Bargalló.

El IRL, dependiente de la Generalitat, espera que la salud no impida a
García Márquez viajar hasta la ciudad alemana para presentar la nueva
edición en alemán de La Plaça del Diamant, de Mercè Rodoreda, una obra que
según Bargalló es para el escritor colombiano “la obra más bella que se ha
publicado en España después de la Guerra Civil”.

También se invitará a Mario Vargas Llosa como uno de los grandes expertos
mundiales en la novela de caballerías Tirant lo Blanc, así como a los Nobel
de Literatura José Saramago, Günter Grass o Seamus Heaney, que han tenido
relación con la cultura catalana.

Fuente: EFE



||||||||||||||||||||||| LITERATURA EN INTERNET ||||||||||||||||||||||

=== Forjadores http://www.forjadores.net =============================

El año pasado, durante casi dos meses, algunos sitios en Internet
ofrecieron imágenes relacionadas con la ciencia ficción que anunciaban, en
clave de campaña de intriga, el advenimiento de un hecho sobrecogedor. Fue
de tan críptica manera como se dio a conocer en la red el portal
Forjadores, dedicado íntegramente a la ciencia ficción, la fantasía y el
terror.

“Nada está endurecido para siempre, todo metal es maleable, todo fuego es
eterno y cada uno de nosotros es, como lector, como escritor, como
creativo, un atizador”, reza el manifiesto de Forjadores. Ideado en el seno
del taller literario virtual del mismo nombre y en las tertulias caraqueñas
de ciencia ficción y fantasía, el portal fue emprendido por un grupo de
exponentes del género.

Además de ofrecer un apartado de noticias de ciencia y tecnología y
artículos científicos, así como una sección para despejar a los visitantes
sus dudas sobre física y otra sobre temas científicos en general, el portal
alberga la sección “La Forja”, que abunda en material didáctico sobre
técnica literaria, gramática y ortografía, construcción de personajes y
argumentos y otros temas de interés para quien se adentra en el género.

En “Más allá de la Forja” se muestran los textos de autores miembros del
portal que han sido publicados en otros medios. El sitio ha publicado
además dos antologías temáticas de relatos, cada una en versión online y en
formato PDF, y se prepara una tercera para el próximo mes de abril. En
ellas se han incluido relatos surgidos del taller, reportajes a los autores
que comparten sus experiencias y “trucos”, estudios de la base científica
tras los cuentos, enfoques que se han usado en el cine para tratar los
mismos temas e información que engloba y sustenta la temática de cada
antología.

Comunidad virtual en toda la regla, Forjadores tiene un foro en el que los
miembros discuten sobre diversos temas, y una galería, “Imágenes de la
Fragua”, donde los ilustradores pueden exponer sus trabajos hayan sido
éstos publicados o se mantengan inéditos y donde, por cierto, se han
agrupado todas las imágenes empleadas en la campaña inicial.

Entre los materiales que de seguro resultarán más interesantes para el
escritor en ciernes se encuentra la Forjapedia, una enciclopedia
colaborativa —en el sencillo formato wiki— en la que se puede leer
biografías de personajes ficticios, un inventario de máquinas y
dispositivos utilizados en obras del género, semblanzas de monstruos y
villanos y hasta mapas y descripciones de los territorios que han servido
de escenario a la ciencia ficción, la fantasía y el terror.

Para participar en Forjadores se puede proponer ilustraciones, artículos,
reseñas o material para la Forjapedia. De acuerdo al tipo de material que
se desee enviar, es preciso hacerlo a una dirección electrónica específica.
Hay una completa guía en http://forjadores.net/index.php?
option=com_content&task=view&id=179&Itemid=47.



||||||||||||||||||||||| ARTÍCULOS Y REPORTAJES ||||||||||||||||||||||

=== Cinco horas con Mario: condiciones morales y sociales =================
=== Jorge Urdiales Yuste ==================================================

1. Marco de la obra: fecha, momento literario, éxito, circunstancias

Se publica en diciembre de 1956.

En literatura, época del realismo social.

El manuscrito, como el de Parábola del náufrago, muy corregido. Lo escribe
en época de depresión: Manuscritos “macizos y tupidos” de letra, “período
de depresión” (lo afirma en Un año de mi vida).

Se ve como una obra de denuncia social. Hay que precisar qué denuncia.

Bien recibido por la crítica. Esta es la novela de mayores ventas de Miguel
Delibes: 35.000 ejemplares en dos años.



2. Argumento de la novela

El argumento de Cinco horas con Mario es mínimo: ha muerto Mario y su
mujer, a solas, durante cinco horas, vela el cadáver. Desfila por ella, en
monólogo, lo que ha sido su vida matrimonial.

Partes:

• Dedicatoria a Jiménez Lozano, “teólogo particular del novelista”.

• Reproducción de la esquela aparecida en la prensa.

• Parte primera, escrita en tercera persona: presenta las circunstancias,
viene a ser el prólogo.

• Parte central, la más extensa, escrita en primera persona: el largo
soliloquio de Menchu.

• Parte tercera y última, escrita en tercera persona: interviene Mario
hijo, viene a ser el epílogo.



3. Explicaciones de fondo

Realidad-expresión-estereotipo

Las vivencias humanas o las intuiciones encuentran una normal expresión
mediante fórmulas verbales o no verbales. La fórmula es un espectro de la
experiencia que representa. De la intuición nace la fórmula que intenta
expresarla.

En un paso posterior, la expresión que fue primeramente espontánea y
cercana a la vivencia, es decir, un borbollón de palabras originado por la
misma fuerza de la realidad que pujaba por expresarse, termina decantándose
en estereotipos.

En el estereotipo encontraremos acartonado el frescor inicial de las
expresiones iniciales. El estereotipo, con frecuencia, es el cartón piedra
que queda en la mente de lo que fue la presencia detonante de una realidad
que ya queda lejos. Ese cartón piedra es lo que aún apunta a la inefable y
rica vivencia humana fontanal.

Gráficamente:

===========================================================================
Experiencia valiosa Experiencia primera Fórmula repetida
===========================================================================
Señora cargada de valores “gran señora” “gran señora”
---------------------------------------------------------------------------
Se dice de señoras Se aplica como
singulares que lo fueron tipo
o lo son distorsionado
===========================================================================



Un ejemplo para los tres momentos

A. Una gran señora o una señora bien es una mujer cabal que realiza los
valores propios de su persona y condición. El prototipo se forja en las
mentes de quienes experimentan esa realidad de gran señora con la suma y
la idealización de las personas singulares que encarnan el señorío
femenino en cuestión.

B. Ante una realidad así surge la hermosa y viva expresión de gran señora.
Es apropiada, cierta, concuerda con la realidad.

C. Repetida la expresión de gran señora se crea una especie de estereotipo,
mejor sería decir, fórmula válida solamente por el tiempo en que
determinados grupos y circunstancias sociales permanezcan los mismos.

D. Menchu y, desde luego, que un colectivo de mujeres semejantes a ella,
perciben el tipo de persona descrito en A (Menchu lo descubre en su
madre), pero del tipo que se les presenta seleccionan, con su prisma de
intereses y torpezas, los valores que encarna, y le añaden las
desviaciones propias de su miope y distorsionada visión de la realidad.
Así la gran señora que piensa Menchu ya no es la originaria gran señora
sino la que está a tono con su categoría social, carga el énfasis en las
apariencias, no hará lo que se ve obligada Menchu a hacer, que es
“fregar cacharros, ¿de cuándo acá una chica bien ha de hacer de
fregona?”, tiene sus propias vacaciones, porque “hay vacaciones para
pobres y vacaciones para gente bien”...

E. La expresión de gran señora, ahora, tras el filtro y dislocación de
Menchu y semejantes, no tiene ya el sentido originario, es muy otra.
Aparece desmontada de determinados valores que se daban en A y
desfigurada por distorsiones añadidas en D.

F. Vale esta expresión nueva de gran señora solamente para el mundo de
Menchu y semejantes, es un estereotipo, que tiende a no cambiar, es
inmutable, por eso es con toda propiedad un estereotipo.

Dos observaciones. Obsérvese que las circunstancias morales y sociales
pueden empujar a Menchu y semejantes a esta y a otras distorsiones
parecidas, pero es ella y sus semejantes quienes desde su propia decisión
aplican los estereotipos dotados de la configuración especial de que les
cargan.

1. Obra literaria clásica. Quiere esto decir que la crítica social que
pueda verse en esta obra de Miguel Delibes, en parte es crítica de una
porción social de una época y, en este sentido, también de su época, en
la que pudo darse, pero no se reduce a esa limitada porción temporal
sino que va mucho más lejos y es mucho más honda y ancha y
literariamente más valiosa. En eso está, precisamente, el alcance de su
condición de obra que no marchitará el tiempo tan pronto, quizá nunca,
por su condición de obra clásica. Hunde sus raíces en la condición
humana, perenne y eterna, perforando la corteza de las circunstancias
concretas que rodean, en nuestro caso, a Menchu. En efecto, Menchu no
hubiera dejado de ser Menchu en otras circunstancias por muy distintas
que hubieran sido de las que la rodean en la ideada aquí por Miguel
Delibes.

2. Independencia del personaje del autor. Aunque Delibes, por sus
ocasionales depresiones, por sus circunstancias profesionales y por
concretos roces sociales y políticos, se identifique en buena medida con
Mario, a Mario y a su mujer no les maneja a su antojo. No puede hacer de
ellos lo que le venga en gana, como no podía hacerlo Cervantes con
nuestro señor don Quijote, que se le imponía sin remedio. Son seres
independientes de Miguel Delibes, con vida propia. Recuérdese la
independencia del personaje novelado —nivolado— por otro don Miguel.
Miguel de Unamuno, en Niebla, nos hace asistir al espectáculo
sorprendente de un Augusto que va a Salamanca a encararse, “ente de
ficción”, con su creador, pues no quiere morir... Augusto replica a su
creador que quien no existe es él, Miguel de Unamuno, que, equivocado,
cree que el ente de ficción es Augusto, cuando “usted y no yo es quien
no existe en realidad ni vivo ni muerto” (Niebla, XXXI)...

** Jorge Urdiales Yuste
jurdiales@...
Investigador español (Madrid, 1969). Licenciado en filología hispánica
por la Universidad Complutense de Madrid (UCM, http://www.ucm.es, 1992),
donde obtuvo también el Certificado de Aptitud Pedagógica (1995) y el
doctorado en Ciencias de la Información (2004) con su tesis “El discurso
de carácter popular-rural en la narrativa de Delibes”. En 2006 publicó
el Diccionario del castellano rural en la narrativa de Miguel Delibes,
editado por la Fundación Instituto Castellano y Leonés de la Lengua
(Ilcyl, http://www.ilcyl.com). Ha trabajado como profesor de lengua y
literatura de ESO y bachillerato. Desde 2001 es colaborador honorífico
del Departamento de Filología III de la Facultad de Ciencias de la
Información de la UCM. Artículos suyos han aparecido en diversas
publicaciones como Noticias SEK, Galicia en Madrid, Revista de Folclore,
Espéculo (http://www.ucm.es/info/especulo) y Noticias Alicante.



=== Testamento Ricardo A. Halperin ===================================

Nosotros, la generación que nació a la sombra de la Segunda Guerra Mundial,
conscientes de que nuestro tiempo se acorta y la paz final nos espera,
dejamos a los más jóvenes este legado, con nuestro cariño de padres y de
abuelos y nuestra esperanza que ellos sepan administrarlo con más sabiduría
que lo que nosotros supimos hacerlo.

Durante nuestro tiempo el conocimiento humano se multiplicó, y aun continúa
creciendo, posibilitando un nivel de bienestar que nuestros ancestros no se
hubiesen imaginado. Gracias a los avances de la medicina muchos de nosotros
esperamos pasar los ochenta y unos cuantos pasaremos los noventa; ustedes
seguramente vivirán aun más. Este es nuestro legado más positivo. No hay
mucho más.

Nuestra generación disfrutó de un nivel de bienestar sin precedentes en la
historia de la humanidad. En los Estados Unidos el producto bruto per
cápita casi se triplicó desde la Segunda Guerra hasta esta fecha, a nivel
mundial el crecimiento ha sido aun mayor (1). Lo dicho, sin embargo, es una
verdad a medias; aunque se aplica a la mayoría de la población mundial, el
40% restante aún vive en condiciones paupérrimas (2). Es posible que cuando
ustedes reciban este legado el porcentaje habrá mejorado algo, porque dos
países con gran población y altos niveles de pobreza, China e India, están
progresando a buen ritmo y ello debería traducirse en progresos a nivel
global, pero África no ha sabido encontrar su rumbo aún y en muchas partes
de Asia y de América Latina el desafío sigue en pie. Tardíamente debemos
reconocer que algo falla en una sociedad que gasta fortunas para alimentar
y cuidar a sus perros y a sus gatos pero no tiene la voluntad para remediar
el hambre y la ignorancia de sus semejantes. Quizás ustedes encuentren la
capacidad y la vocación para evitar que este legado de vergüenza se siga
transmitiendo a las generaciones futuras.

La mayor esperanza de vida proveniente de los adelantos médicos y la
disminución en la tasa de crecimiento de la población, principalmente como
consecuencia de una tasa de natalidad más baja, significará que en el
futuro la proporción de “viejos” en la población aumentará. En los países
más desarrollados la expectativa media de vida ya ronda los 80 años. La
revista The Economist (3) lista dieciocho países en los que la proporción
de la población con 60 años o más de edad supera 21% (a la cabeza está
Japón, con más de 26%). Si a esto se agrega que los jóvenes se incorporarán
cada vez más tarde al mercado de trabajo, debido a que es previsible que la
duración de los estudios continuará aumentando, la consecuencia ineludible
es que la fuerza de trabajo representará una proporción decreciente de la
población. La productividad deberá continuar aumentando para impedir que
esta reducción en la proporción de la población que está activa se traduzca
en una disminución de los ingresos y del bienestar. Esto dependerá de la
innovación tecnológica y del espíritu creador que ustedes desplieguen;
estarán solos para enfrentar ese desafío.

Lo que sí parece claro es que para ustedes los conflictos
intergeneracionales se agudizarán, y que la pugna entre los mayores por
preservar las prestaciones sociales y los beneficios jubilatorios y los
trabajadores activos por preservar la proporción de su ingreso que no es
captada por el fisco será uno de los conflictos políticos principales de su
tiempo. Nos duele pensar en un mundo en el que los padres se enfrentarán a
los hijos por el acceso a los bienes materiales. Los signos del problema
que se avecina son ya claros hoy, tenemos que confesar que no quisimos —no
supimos— encararlo y ahora, en el momento de la reflexión, tomamos
conciencia que para ustedes será más duro hacerlo. Los que vivimos en
Estados Unidos hacemos este vaticinio con clara conciencia de culpa,
durante nuestro tiempo no estuvimos dispuestos a pagar los impuestos que
habrían sido necesarios para eliminar el déficit fiscal y el gobierno
empleó el recurso fácil de empapelar las arcas del Sistema de Seguridad
Social para financiarlo. Súmese a esto la demagogia política y tendrán las
condiciones para la insolvencia del sistema que ustedes deberán enfrentar.

El problema intergeneracional no es el único de los desafíos económicos que
ustedes deberán enfrentar. Les legamos también serios desequilibrios en el
sistema financiero internacional que se han venido acumulando a través del
tiempo, sin perspectivas claras de solución y escasos esfuerzos para
resolverlos. En el pasado lejano, los economistas suponían que los países
más ricos generarían ahorros excedentes que permitirían transferencias
netas a los más pobres, financiando sus inversiones y ayudándolos a crecer.
En la realidad lo opuesto está ocurriendo, y la razón principal reside en
los Estados Unidos, que por mucho tiempo ha estado viviendo por encima de
sus recursos, importando más que lo que exporta (en el 2006 se calcula que
el déficit comercial rondará los $800 billones) y financiándose mediante el
ahorro externo que fluye hacia él, parte del cual proviene de los países
menos desarrollados (fuga de capitales en busca de seguridad y dinero
negro). Al déficit de balance de pagos se suma el déficit fiscal: el
gobierno norteamericano lleva ya décadas gastando por encima de sus
ingresos (con una fugaz excepción durante el gobierno de Clinton). Estos
déficits fiscales han sido financiados a través de endeudamiento, y la
deuda pública de Estados Unidos hoy ya suma más de $8,5 trillones (4) (para
dar una idea, esta suma es equivalente a alrededor del 60% del producto
bruto interno anual) y continúa creciendo.

Pero no sólo del fisco se trata; la población norteamericana en su conjunto
también gasta en bienes y servicios de consumo por encima de sus ingresos,
o sea que la tasa de ahorro es negativa. El mecanismo que permite ese nivel
de gasto es el mismo que usa el fisco: el endeudamiento; solamente sobre
sus tarjetas de crédito, que llevan tasas de interés altas, la familia
promedio en los Estados Unidos debe cerca de $10.000. Los que en última
instancia posibilitan esta “vida loca” son los extranjeros; y lo hacen no
sólo a través de operaciones financieras de corto plazo sino también
invirtiendo en propiedades y en empresas, las inversiones de extranjeros en
los Estados Unidos superan los $13 trillones, alrededor del triple de las
inversiones norteamericanas en el extranjero. Suponer que esta tendencia al
consumo por encima de lo que permiten los recursos propios, generosamente
financiada por el extranjero, puede continuar indefinidamente no es
realista y, de no vislumbrar un programa serio de corrección de estos
desequilibrios, los tenedores extranjeros de activos denominados en dólares
buscarán reducir sus riesgos, invirtiendo en otras monedas y provocando la
devaluación del dólar. Hasta ahora esto ha ocurrido de manera ordenada y
paulatina, evitándose el pánico, pero no hay garantía de que seguirá de
esta manera.

Otro desarrollo preocupante que se ha dado en los últimos años es el
crecimiento de los “hedge funds” (literalmente “fondos de cobertura”), que
son fondos de inversión que están sujetos a una regulación muy limitada,
que típicamente maximizan su potencial de ganancia —pero también su riesgo
de fracaso— operando en derivados (que son instrumentos financieros
complejos a los que alguna vez el inversionista Warren Buffet se refirió
como “armas financieras de destrucción masiva”...) y recurriendo a niveles
altos de endeudamiento. Hay ya más de 9.000 fondos de este tipo, muchos
“domiciliados” en lugares como las islas Caimanes para evadir controles, y
su crecimiento ha sido muy acelerado. La masa de dinero que estos fondos
manejan supera ya el trillón de dólares y muchos observadores (entre ellos
el Banco Central Europeo) consideran que este desarrollo presenta un riesgo
de que el fracaso de algunos fondos desencadene reacciones en cadena y que
las autoridades financieras tendrán dificultades en contrarrestar el
pánico. En 1998 se dio un episodio de esta naturaleza, que exigió la
intervención de la Reserva Federal norteamericana para mitigar su impacto,
pero desde entonces la masa de recursos manejada por estos fondos (y, por
lo tanto, la gravedad de los riesgos que plantean) se ha multiplicado.

El sistema financiero internacional ha demostrado clara impotencia para
enfrentar estos problemas; el Fondo Monetario Internacional es efectivo
cuando se trata de ayudar a resolver los desequilibrios financieros en
naciones pequeñas o medianas, pero carece del poder político y de los
recursos financieros necesarios para enfrentar mega-desequilibrios. La
historia nos enseña que los grandes desequilibrios financieros
internacionales tienden a resolverse explosivamente, generando crisis.
Lamentablemente, la inacción de los gobiernos hace pensar que ese será el
futuro que ustedes deberán enfrentar.

Dejemos la economía, aún quedan problemas más serios. El canto de las
sirenas nos hizo ignorar las advertencias de nuestros científicos sobre las
serias consecuencias del calentamiento global. Hoy está claro que éste es
una realidad, que todo lo que se pueda hacer en el corto plazo será
insuficiente para evitar consecuencias muy serias y que, como resultado,
ustedes deberán dedicar una proporción importante de sus recursos y de sus
esfuerzos a intentar paliar el problema. Tomará varias generaciones
revertir los daños ya causados. Hay un alto grado de consenso entre los
científicos serios que entre el año 2030 y el año 2060 ustedes enfrentarán
temperaturas medias entre 2 y 5 grados centígrados más altas (5) que las
que se dan hoy (los aumentos serán mayores en las latitudes mayores),
aumentará la incidencia de sequías en algunas regiones y de inundaciones en
otras, habrá más tifones y huracanes, morirán más personas como
consecuencia de fenómenos climáticos extremos, y que algunos países
perderán una proporción no desdeñable de su capacidad productiva mientras
que otros resultarán beneficiados (6). Las consecuencias no pueden ser
previstas con precisión, lo único claro es que es imperativo detener este
proceso y eventualmente revertirlo, y eso exige una visión política y
capacidad de implementación a nivel global que, lamentablemente, nuestra
generación no ha sido capaz de producir. A ustedes les dejamos este legado
triste y la conciencia de nuestro fracaso.

Cada cultura utiliza diferentes eufemismos para referirse a temas
importantes que deliberadamente ignoramos en nuestro diálogo cotidiano: “la
tía loca en el altillo” o “el elefante en la habitación” son dos de las más
comunes. En nuestro tiempo, el elefante de referencia es el poder del
crimen organizado. La industria de la droga, la prostitución, las
violaciones a las patentes y a los derechos de propiedad es seguramente
mucho más importante, en términos de los recursos financieros que maneja y
de las ganancias que genera para sus “accionistas”, que cualquiera de sus
alternativas legítimas. Pero la industria del crimen no sólo tiene poder
económico, tiene también poder político y en varios países controla
indirectamente el aparato de gobierno, por lo menos en lo que a ella
afecta. Es razonable suponer que una parte de los flujos financieros a los
Estados Unidos durante los últimos años tuvo su origen en los excedentes
financieros que la industria del crimen genera, que sus ejecutivos
previsoramente invierten en mercados que prometen liquidez y que consideran
seguros... Este es un problema muy difícil de encarar, porque la industria
del crimen sólo carece de escrúpulos; a sus oponentes o los compra o los
mata. Esperamos qu

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